?

Log in

No account? Create an account

ОПЕРА искусство не для всех...

ЖЖ как будто оперный, но иногда балетный / ЖЖ как будто милый, но иногда и вредный


Категория: образование

Выпускной спектaкль Академии русского балета им. А.Я. Вагановой 14.06.2016
dolchev
Раз в год можно бросить взгляд и на искусство хореографии и полезно в этом случае оказаться у его истоков, которые, как известно, находятся на улице Зодчего Росси...
Ежегодные отчеты АРБ им. Вагановой о проделанной работе и представление юных талантов, готовых заполонить собой сцены самых разных театров, и тех, кто еще только на подступе к выпускным экзаменам своей жизни, в последнее время стали объектом внимательного рассмотрения. Эти концерты вышли за рамки некоего междусобойчика, интерес к которому до недавнего времени ограничивался, если так можно изящно выразиться, балетной элиты города на Неве, ну и, разумеется, интересам родителей к своим чадам. И конечно задача перед учебным заведением стоит достаточно серьезная – желательно показать всех и обязательно дать возможность будущим артистам почувствовать себя в условиях настоящего балетного спектакля, и т к Школа - вагановская, школа классического балета, в основные задачи которой не входит подготовка специалистов для аванградных трюков, то подбор программы для выпускных вечеров задача не из легких.

Это уже третий выпуск, за который отвечают Николай Цискаридзе и Жанна Аюпова, и каждая программа являет собой большой Концерт, который может сделать честь любой самой лучшей балетной труппе, а компаниям многим, так и вовсе, не дотянуться до такого уровня.



То, что сценические отчеты Академии вызывают интерес публики не меньше, чем Лебединое озеро или Жизель, тихо-мирно становится традицией, еще одной на берегах Невы;
то, что выпускников и учеников можно посмотреть в деле тем, для кого это профессиональная обязанность, является одной из главных целей педсостава вагановки (не зря же выпускают и т к теперь нет социалистического распределения, то «товар» необходимо подать в наилучшем виде).
То, что с приходом Николая Цискаридзе во главу Академии повеял ветер перемен – факт неоспоримый. И естественное сопротивление верных традициям, которые до сих пор ходят полные амбиций СПбешных хорео=староверов, никто не отменял и отменять не собирается, поэтому, побывав на выпуском концерте, я прочитал в журнале "PRO Танец" заметку некой Вероники Кулагиной, которая во всей красе представила претензии к Ректору Академии со знаком зачем он тут есть. Читать было весело от начала до конца...

Выпускные становятся все ярче, но нужно ли это детям? — а вы у детей спросите что им нужно, они иногда дельные вещи говорят, эти дети...

Но по традиции очень взрослых тетенек, закончивших когда-то Вагановское училище и так и не сделавших карьеру, сообщается, что «выпускной концерт - это единственная возможность станцевать что-то сольное для многих» и далее «увы, такова правда жизни» - с этим невозможно не согласиться.  Основное большинство станут работать в кордебалете. И дело педагогов и Ректора разобраться кто для кордебалета, а кто для будущей сольной карьеры и представить наилучшим образом выпускников для их будущей деятельности в полном соответствии с их профессиональными возможностями.
Не надо забывать, что такие концерты это никак не праздник для будущих артистов балета, а часть их будущей работы. И, разумеется, смотрины.
А тех, кто хочет один раз в жизни выйти в pas de deux, а потом всю жизнь помнить об этом, исполняя Берту в Жизели, милости просим, в частные школы.
Писать о любви к детям, которым хочется праздника легко и приятно, но это плохо согласовывается с задачами ежегодного смотра любого хореографического училища. И именно, что демонстрация Польского бала из Ивана Сусанина и волшебных садов Наины из Руслана и Людмилы в практически безупречном исполнении показала каких великолепных исполнителей подготовила Академия для того, что они будут танцевать всю оставшуюся жизнь. Да, такая работа – не всем выходить в Одетте-Одиллии. С этим разберется театр, а профессионалов, которые четко держат линию, не путаются в сложных рисунках кордебалетных танцев, отлично танцуют и на пуантах и на каблуках сейчас увидеть не так то и просто, даже на сценах прославленных театров. А после показа выпускников АРБ можно уверенно сказать - любая балетная труппа получит достойное подкрепление.
Разделение произойдет быстро, прошли те времена, когда будущие звезды по 5 лет танцевали в кордебалете – тут все зависит от театров, но по подготовке профессиональных кадров, для, повторюсь, русского балета, и показа их наилучших качеств свою задачу Школа выполнила.
Конечно жаль, что какая-нибудь девочка не станцевала единственное в своей жизни па де де на сцене Мариинки на радость себе и маме, но не для таких радостей работает одно из лучших балетных училищ в мире, у него другие задачи в 21 веке.

Польский бал из оперы Иван Сусанин




Похоже, что вся оценка этого вечера оч личная…
Не удалось что-то в свое время, не было пышных костюмов,
! а костюмы, действительно, шикарные и совсем не плохо детям танцевать в таких костюмах, чтобы потом серьезно относиться к тому, в каком виде выходишь на сцену !
трепетаний перьев на хорошенькой головке, да и блеск всевозможной ювелирки не дал возможности утонуть в гламурности танцам рецензентки, вследствие чего вот такая обида…
А выпускники этого года прекрасно выглядели и показали умение носить исторические костюмы (что оч немаловажно в наше не простое время) и таки, да, продрались со своими танцами легко и непринужденно. И более того, заставили задуматься и посожалеть, почему во многих театрах в вышеозначенных операх купируют эти замечательные балетные вставки. Нам, страдальцам москвичам, Николай Цискаридзе напомнил как все это было когда-то и что мы потеряли похоже навсегда …:-(

Алёна Ледях - Иван Поддубняк


Егор Геращенко - Ксения Осинцева - Алёна Ледях - Иван Поддубняк - Анна Шаровьёва


Волшебные сады Наины : Елизавета Куликова - Алёна Ковалёва - Жофия Лацко


Более чем понятен негатив по отношению к внешнему виду и даже какие-то бессвязные попытки объяснить чем они не хороши…
Они не хороши лишь по одной причине – потому что они не такие страшные и не такие замурзанные как те, в которых обычно выступают школьные дети (да и балетные артисты Мариинского театра, зачастую, в костюмах из подбора 10 раз перешитых и перештопаных) Но привычка свыше нам дана … как это так, Школа выходит в чистых пуантах, в отлично пригнанных одеждах и соответствующим образом загримированные. Ужас, же.

Судя по всему, в Болеро тоже не надо было никого показывать. П ч девочка-солистка, она не может выступить как Ида Рубинштейн, которую вообще-то никто никогда не видел из ныне живущих, но по бла-бла-блакать, в принципе, можно и на эту тему. -:) Если продолжать бла-бла, то извините конечно, но выступление в Bolero Maurice Béjart г-жи Вишнёвой не идет ну ни в какое сравнение, например, с выступлением Jorge Donn; да и после Майи Плисецкой смотреть на эти ужимки невозможно. Но ничего, танцует и даже многим считается божественным. Пройдет время и  любая девочка дотянет до Иды Рубинштейн, которую никто не видел, а всего лишь надо будет назвать ее Божественной и дело пойдет.:-)



Болеро : Гасан Аллахвердиев - Анастасия Яроменко - Роман Малышев


Войдя в полный апофигей рассказов о просмотренном и перефразируя выражения Альбера Камю «школа готовит нас к жизни в мире, которого не существует» – готовят к жизни в театре, которого не существует, Вероника Кулагина вступила в полное противоречие с самой собой…
Постоянно сожалея о том, что дети не показали себя в дивертисменте, где каждая будущая кордебалетчица поимела бы единственный в жизни праздник, она вступает в ожесточенный конфликт даже с Феей кукол, которая самая, что ни на есть, ленинградско-вагановская цитадель.

Фея кукол : Павел Остапенко -  Элеонора Севенард - Олег Игнатьев


Алёна Ледях


Вера Сегова


Да, на сцене не будет вариаций, состоящих только из эшапе и, скорей всего, не будет вариаций, самым сложным элементов которых будет двойной тур, в театре много чего не будет, но это уже другая жизнь... Вот, например, в знаменитом Кирбалете одна из первых балерин Виктория Терёшкина в 1-м акте Дон Кихота спокойно не прыгает 8 Pas de basque — основу первого действия, самого испанского акта, так, по крайней мере, раньше критики говорили, а теперь все сходит с рук. Кто ходит на балетные конкурсы и видит бесконечные исполнения всяко-разных Pas de deux, в которых виртуозность является пропуском для получения призовых наград, отлично знают, что такой пропуск слишком часто не имеет никакого отношения к дальнейшей карьере артиста. На выпусках лично я видел по 6 туров с одного форса и толку ..?

Практики и теоретики, самая моя любимая порода деятелей хореографии, которые еще пару лет назад требовали внедрения и развития модерна в Вагановскую школу, сейчас не нашли отклика в выпускном концерте и к сожалению в красных и черных труселях по полу никто не катался.
Факт прискорбный, но легкопереживаемый, что детьми на сцене, о которых мы вместе с Кулагиной оч заботимся / что публикой в зале – чему я живой свидетель.

Алена Ковалева - Павел Остапенко - Элеонора Севенард - Олег Игнатьев - Вера Сегова - Анастасия Константинова - Оскар Фрейм (Англия)




Скорей всего, руководство Академии исходит из одного основного принципа – уважения к классической балетной школе. И любой артист, получивший образование в области классического танца, модерн всегда откорячит. Это никем не оспаривается (особенно они хорошо откорячивают с того момента, когда уже не могут выходить в классике по причине возраста, травм и пр. разных входящих обстоятельств). Яркий пример - две их божественные - прекрасно заворачиваются в ковры и их классическое балетное образование им не помеха. И вопрос, зачем показывать то, что само собой разумеется, отпадает сразу - они станцуют любой модерн.
Такова русская классическая школа и надо ее уважать, а не бегать на коротком поводке у практиков и теоретиков.

И с чем невозможно не согласиться – Вагановская школа это особенный театр и это никак не в минус.
Это всегда было ей в плюс и сейчас тоже.
С приходом Николая Цискаридзе Академия приобрела новые возможности, которых раньше у нее не было. Некоторым обидно, многим досадно, но придется потерпеть …

Выпускной спектакль Академии Русского балета им. Вагановой Мариинский театр 14.06.2014
dolchev
Июнь особый месяц для учебных заведений, а также для всех родителей, педагогов и учеников. Для хореографических училищ начало лето тяжелая пора, п ч на суд зрителей выносится результат не только учебного процесса, но и творческого — что является основным в работе балетных заведений.

но сами по себе эти концерты оч показательны на предмет того, как будет развиваться балет в основных театрах страныСвернуть )



Своим чередом идут выпускные концерты и в городе на Неве.

Если вспомнить психоневрологическое начало работы Николая Цискаридзе в АРБ в качестве и.о. Ректора, то ожидания от концертов были, разумеется, такие же психоневролгические:-)  -  особенно по поводу нетленности вагановской школы. Хотя, вопросы к этой нетленке возникли сразу же, как только в Москве появилась Ольга Смирнова, в творчестве которой не единого признака вагановской школы найти невозможности даже под лупой (зато боле чем достаточно всех тех признаков, в которых нуждается сейчас Большой театр). Каким образом удалось вагановской школе выпустить в свет божий эту крупномольную, лишенную какой бы то ни было девичьей привлекательности, женщину ... ну, вот, удалось и теперь она у нас гегемон и гегемонирует с постоянно съехавшим набекрень кокошником в Анастасии из Ивана Грозного  в полном соответствии с запросами нынешнего БТ:-).


Так получилось, что в этом году я посетил цитадель классического балета после практически целого учебного года работы там Цискаридзе. Приходится констатировать прискорбный факт — моя родная московская школа осталась далеко за флагом.

И я здесь говорю не о детях, — п ч дети всегда правы, — а об отношении к искусству хореографии в Мск.

Выпускные концерты выстроены примерно одинаково :
- одноактный балет — в данном случае «Пахита», в котором могут показаться почти все выпускницы;



- для особо удачливых - Дивертисмент

"Пробуждение Флоры" Pas de quatre "Розарий"
Ника Цхвитария(Флора) - Александра Дементьева(Диана) - Екатерина Ялынская(Геба) - Анастасия Лукина(Аврора)



- и, наша школа решила ударить по Начо Дуато, но я к этому времени уже удалился и судить о качестве исполнения не могу, а в Питере показали еще один вариант классики, а именно August Bournonville Le Conservatoire.



И сделали это не зря, а оч даже правильно ! И вот что можно сказать по общему впечатлению : исключительно бережное отношение к классике; желание педагогов стилистически выверенно и максимально точно привить ученикам классическую исполнительскую манеру. Причем, этого добиваются от каждого ученика,  что у особо одаренных солисток, что у всех тех, кто танцует, не претендуя в будущем на высокие ранги в силу разных причин. Но все они не испортят картину, даже если не станут солистами — они хорошо выучены и нет у них той марионеточности, которая присутствует в избытке у наших.


Эти дети танцуют с каким-то давно забытым желанием.

Ольга Рудницкая - Герман Борсай - Екатерина Ялынская




Судя по всему, когда у руководства школой стоит Танцовщик, на которого хочется равняться и которому хочется запомниться, это кое-что значит.

Я о прошлых выпусках всего лишь сужу по Шапран и Смирновой, но если и раньше были выпускники в этой школе, для которых не маленький планшет сцены Мариинского театра не представляет никаких проблем по части заполнения его своим танцем, то русский балет пока еще не умер.:-) Тем более, в этом концерте так делали все, танцев для пенсионеров вокруг себя, как было в нашем выпуске, в Питере я просто не увидел.
А также кривых ног ! понятное дело, что в свое время были набраны правильные ноги и смотреть на их опрятность и исполнительскую чистоту было приятно.

Еще и посверкали звездочки.
Такие, как Рената Шакирова,



Рената Шакирова - Николай Цискаридзе - Алишер Калибай(Казахстан)


которая в Диане и Актеон абсолютно точно, в вагановской редакции, да с луком все сделала на уровне солистки Кирбалета. А ей еще год до выпуска.
Есть еще Анастасия Лукина с оч красивыми стопами,



Ксения Жиганшина с ее зефирными вращениями; правда у нее немножко ... томные формы :-) на данном этапе, но это все проходит при определенных условиях, а перспектив тут масса.

Ксения Жиганшина - Виталий Амелишко




"Пахита" Pas de trous
Кристина Харвард(США) - Адександра Деметьева - Марат Нафиков


Мальчики всегда были проблемой вагановской школы и этот выпуск эту проблему не решил, но и неизбежную катастрофу не обозначил:-). Главное, они все готовые артисты, в отличие от наших, которых надо доводить в театрах до ума еще сезона 2-3. Еще бы в Пахите переодеть детей.., п ч в Консерватории это уже были не дети, а просто конфетки и мне даже показалось, что у них пуанты из прошлого времени с остренькими носиками, а не уродливые японские стаканы. Светлый линолеум, абсолютно чистый и все эти симпатичные ножки на нем; очаровательные платьица...



Жанна Аюпова (художественный руководитель Академии) - Николай Цискаридзе


В общем, это оч жаль, что Николай Цискаридзе в Петербурге. До сих пор не понимаю, как можно было талантливого балетного педагога, готового продолжить карьеру в этом направлении, выбросить из театра, который находится в каматозном состоянии...
Конечно можно порадоваться за город на Неве   надеюсь, теперь никто не скажет, что традиции Вагановой попраны варягом и «он к нам пришел» и до этого не был пионервожатым:-). Но у меня-то свой шкурный интерес — охота, чтоб в Большом понимали что делают, а не просто так ходили на работу, пребывая в приятной уверенности, что на короткие гастроли все равно пригласят, п ч это Большой и зал будет полон, п ч это Большой, и Клемент Крисп какую-то лабуду напишет, п ч он старый.:-)

Короткий итог подведен. За все отвечает Директор. Ну вот он и честно ответил.


Дмитрий ВДОВИН - очередной Сусанин оперы Большого театра
dolchev
 

По рассказам очевидцев Дмитрий Вдовин человек весьма остроумный, искрометный и веселый, но под тяжестью сложившихся обстоятельств дал удивительно нудное интервью о главном проекте Большого театра на ближайшие 10 лет «Молодежная оперная программа».

 OPENSPACE.RU
интервью
Дмитрий Вдовин: «Нужно терпеть, чтобы иностранцы пели русский репертуар»Дмитрий Вдовин: «Нужно терпеть, чтобы иностранцы пели русский репертуар»Руководитель Молодежной оперной программы Большого театра о том, зачем она нужна

Дальше ›   
 

 И действительно, есть от чего стать занудой. Это ж надо чего удумали, в 11-ти городах придется искать 8 молодых певцов. Поди проедь по этим городам, да послушай всех тех, кто себя предложит — что за радость. Про всякое чувство юмора мгновенно забудешь. Но делать нечего, назвался худруком программы, выбился в лидеры по воспитанию молодых голосов с успешными западными карьерами в Хьюстоне и его окрестностях — перо и попутного.

Попутно я все же хочу понять, чем подобная молодежная программа, давно принятая в западных театрах, отличается от стажерской группы БТ, которая всегда там была на моей памяти и из которой, кстати сказать, вышли, слава те господи, весь наш нынешний "золотой фонд" : и Редькин, и Рудакова, и Гаврилова с Бикуловой и т д и т п.. И была эта стажерская группа довольно таки живучая и интересы театра худо-бедно удовлетворяла. В какой-то момент она перестала существовать, похоже вместе с оперой Большого театра умерла. Тому было много причин: перестройка, развал СССР, перегрузка по части перспективного планирования, страсть к выпивке и к приглашенным солистам из Станиславского и Немировича у худрука оперы, желание директора оперы петь самой как можно больше и её же не желание видеть молодые морды вокруг себя на сцене. Короче, причин было много — уважительных маловато. 

Ну да ладно, сейчас не об этомСвернуть )

Дорогой Большой театр, что у тебя с головой? Ты и впрям думаешь, что за 5 лет вырастишь 8 звездных певцов высочайшего класса и они будут 3 раза в месяц выходить в черняковских спектаклях, и от этого публика просто забьет все твои проходы и лесенки. Даааа Большой театр, как снесло у тебя крышу, так она назад и не возвращается.... :-)

А чего казалось бы проще, на то бабло, которое будет тратиться на молодежную программу пригласить уже готовых вдовинских певцов. Тех же Шагимуратову с Сюриной и Погосовым, и "Травиату" с ними поставить. Думаете не согласятся? Прибегут, как миленькие.
Да мало ли наших, не только вдовинских, всюду. Ольгу Перетятько на Адель пригласите... Куда ни плюнь — везде наши. Только в Большом театре всё надо с нуля начинать, готовить кадры, чтобы они потом, задрав штаны бежали отсюда на тот запад осваивать оперные просторы.

ДМИТРИЙ ЧЕРНЯКОВ - УЖЕ ПОЧТИмущина. ЧЕМ НАМ ЭТО ГРОЗИТ?
dolchev



Ну вот и настала та суббота, когда в Париже будут внимать высокому искусству из России. Это о премьере "Макбета". Митя Черняков, крайне востребованный в каком-то никому неизвестном параллельном оперном мире, рассказал о том, как отличается восприятие оперы в России и на западе. И то сказать, в России ему никогда не букали, правда ногами голосуют постоянно и всенепременно. А вот на западе, - там да, там публика раскрепощенная, свободная - там БУ постоянно и всенепременно. Им к сожалению масками рот не заткнешь, им эти маски сами понимаете по какой букве.

Режиссер Дмитрий Черняков:
«Борис Годунов» не обязан отвечать на Западе за Россию» 
МАЙЯ КРЫЛОВА/ НИ / 02.04.2009
www.newizv.ru/news/2009-04-03/107448/

Черняков хочет общаться с публикой... но не со всей !
А только с той её частью, для которой возможен диалог с его постановками. Ежу понятно - такой публики много не бывает и вся она наперечет, если вообще можно назвать публикой Турову, Бирюкову, Гершензона и Ренанского с Горцевской. Собственно вот и все желающие вести диалог с его постановками. Так называемые митины друзья своим восхищенным токованием и беспричинными слезами сослужили ему очень плохую службу. Он, похоже, поверил в свою миссию единственного в России оракула режоперы и теперь ему и его друзьям чертовски неприятно, что многим бодрячкам закончившим гитисы-шмитисы и пр. культурные учебные заведения пришло в голову попробовать себя на этом поприще.


Делов-то, - пролезть по знакомству, или еще по каким признакам в гос акад театр, подобрать оперный шлягер типа "Аиды" или "Онегина" и, если по другому не умеешь, ставь режоперу. Атрибутика всем известна уже лет 30 как : улица, форнарь, пальто, комната, стол, стул, страшные тетки в дрянных тряпках, еще более страшные тетки в рашенмехах и разноцветных париках, раскрашенные рожи, мотоциклы, автоматы калашникова, семейные трусы, если есть танк - хорошо, лестничные клетки, очки, пенсне, ну и все остальное сами знаете что.
 

Бодрячки попробовали, навалились и митина команда теперь в непонятках - что с Митей теперь делать-то? В Мариинке новый юноша-блондинчик, ему чуть больше 20-ти, у него классная толкач-команда и он уже много чего наворотил. А Мите 39 и только уж совсем "настоящие" друзья типа балетного критика Крыловой могут с перепугу или с большого бодуна назвать его молодым режиссером. По внешним данным он давно уже дядька видавший виды, но пресса продолжает прорабатывать его имидж большого дитяти почтиюноши. Получается плохо. П ч на самом деле поход в гору заканчивается на очень среднем уровне - а дальше по причине неполного вызревания из юноши хоть в какого-нибудь плохонького мужичка - на саночках вниз.
Главный комплимент недавно отвесила Чернякову одна из ведущих, типа писательница, программы "Школа злословия":

- Я оперу терпеть не могу, но от вашего "Евгения Онегина" я была в восторге.

Похоже ей даже Пушкин с Чайковским не смогли помешать, так она восхищалась и так легко нашла контакт с постановкой.

А как быть тем, кто оперу любит и вопросов у них к Мите не возникает, т к с ним все ясно?

Ну выдвинули человека в молодые ниспровергатели устоев, ну присвоили звание реформатора, а дальше-то что? Звание пожилого реформатора? Несолидно как-то. Предложения возглавить оперную труппу или театр не поступают, хотя все были бы только рады, если бы ему предложили оперный театр города Урюпинска или Каира. Уже и перспективный Красноярск оккупировали балетные и тоже знаете ли собираются оперу реформировать. Вон Бобров ставит "Пиковую" и, как говорится, в добрый путь - дурь дело не хитрое; уж чего чего, а режоперу поставит после балета "Царь-рыба".
Мите конечно задали вопрос с 300-летней бородой - умирает ли опера?
А он возьми и брякни - "в таких разговорах что-то есть хотя бы потому, что последние великие партитуры были созданы лет 50 назад". Здрасти, прибыли! А "Дети Розенталя"? Это же какой был реформаторский прорыв! Как наш безвременно почивший дирижер-ниспровергатель Ведерников губы пучил, какие ограды перед миниБольшим ставили. Забыл что ли? Да и какой еще вид искусства за последние 15 лет породил такое количество дебильноватого вида недобрых молодцев, желающих приложить ручонки к выводу оперы в XXI век из того застоя, в котором она благополучно пребывала в 20, 19, 18, 17 и т д и т п веках. Полагаю, что и в XXI-й с нашей старушкой ничего страшного не произойдет в основном благодаря дуре-публике, которой опера очень востребована, и культу певцов и примадонн. А черняковы с ведрами тут дело даже не 10-е, они приходят и уходят. Кто их вспомнит. Опера развивается не благодаря им, а вопреки.