May 26th, 2019

А.Меликов : Легенда о любви, Большой театр 25.05.2019

Балет ненадолго вернулся в мою сферу деятельности наблюдателя за Большим театром...
Опера конечно совершеннейшая оборвашка по сравнению с нашим главным искусством – зал дышит, а не спит и, более того, дарит возможность вызова за занавес по окончании спектакля. Эту традицию в балете не удалось искоренить полностью, как и хореографию Ю.Н.Григоровича на главной сцене страны.
Уж чего только не делали, каких только однодневок не ставили, а история, впервые пропетая языком тел в 1961 г. в Кирбалете, до сегодняшнего дня не имеет себе равных по отточенности сюжета и его хореографического и сценического оформления. И как же было хорошо, когда г-да драматурги не болтались рядом с хореографами со своими разнонаправленными мыслями. Сейчас конечно времена поменялись, но представить себе Легенду о любви, за которую, засучив рукава, взялись бы современные «деятели», всегда готовые обрядить в двубортные пиджаки и брюки кого угодно и по любому поводу, и в соответствии с этим перейти на *пешеходно-половой хореографический антураж* .., ой, даже и пытаться не надо.:-)

В Балете Большого, и это неудивительно, дела обстоят заметно лучше, чем в опере, хотя бы потому, что у российских собственная гордость и бегать за обновками в Hamburg и Stuttgart в последнее время вообще стало не модно. Ну-да, дольно таки большое количество барахла притащили, но лицом театра по прежнему остаются Петипа и Григорович и главный козырь - никто не станцует так, как мы,  даже того же самого John Neumeier [надеюсь, Симфонию До Мажор наши состряпают в этой традиции :-)] Вот уж кто не нуждается в заезжих западных варягах, так это балетная труппа – танцуют все и как бы не станцевали, все равно будет лучше, чем в любом другом месте мира [не считая Мариинского театра, тут можно поспорить]

Существует еще один критерий мастерства – сравнение с предыдущими поколениями, которые, как известно, в этом виде искусства меняются с молниеносной скоростью.
Тут есть потери ... Они связаны с отношением к жизни; артисты стали проще, перестали быть властителями дум и основные их интересы связаны с желанием почаще выходить на сцену, чтобы, извините, побольше заработать [что вполне естественно для современников].
Ушло особенное отношение к профессии и у педагогов тоже...
Уланова, Семенова, Ермолаев, Николай Максимович, - которому не дали в Большом театре стать равноценным им педагогом, - сменились заметно менее значимыми именами. Хотя, иные из них в свое время очень не плохо танцевали Легенду, но передать эту духовную особенную жизнь персонажей почему-то не могут.

Очень сильный кордебалет, работает самозабвенно, но работа эта смахивает на парад физкультурников.
Надо отдать должное Вазиеву, или это может мне так свезло, - никто вокруг себя на старческий манер телом не двигается — по всей сцене шарашат ! Что некоторое время тому назад было потеряно, теперь восстановилось.



Попал я на солистов наипервейших на данном этапе : все сложены, хороши собой, а некоторые так и просто красавцы - глаз не оторвать, гениальные костюмы С.Б.Вирсаладзе сидят как влитые, прыгают высоко, ноги задирают до ушей, прогибаются и вперед, и назад, и во все стороны, туры крутят 2-3 en dehors / en dedans, поддержки в любом варианте с каждой из солисток исполнены профессионально !
Что еще надо ?
Но мне чего-то не хватило … наверное молодости (моей) или бутылки - я в этом состоянии теперь лучше воспринимаю флюиды со сцены.:-)
Вообще, в балет ходить конечно надо… Если чаще начать ходить, современное хореографическое лицо Большого театра станет попривычней. Вот, например, Чапкину я еще не видел :-). Тогда может и у меня [как у Мехменэ Бану :-)] эти девушки в красном превратятся в жгучие мысли и мурашки побегут по телу.
:-)