September 19th, 2012

G.Verdi : I vespri siciliani, Wiener Staatsoper 15.09.2012

Таки сбылась мечта идиота - до последней минуты терзали меня сомнения, стоит ли I vespri siciliani тех денег, которые просил за путешествие Аэрофлот. В последний момент любовь к музыке победила происки мздоимцев, наживающихся на музыкальных фанатах. Слишком много резонов имелось для того, чтобы послушать эту оперу :
·    где она еще идет, - это же не Енуфа или Русалка или Дон Джованни или, того хуже, Симон Бокканегра, которые идут везде
·    впечатлял состав солистов - Wiener Staatsoper пригласила на партию Елены одну из явно восходящих звезд мировой оперы
·    вообще не слышал эту оперу ни разу, - была давным-давно виниловая пластинка с Martina Arroyo и Sherrill Milnes, которую я, разумеется, начал слушать с конца и ограничился только лишь знаменитой Сицилианой, - а композитор Верди один из моих любимых;

Collapse )

Если сама опера исполняется крайне редко, то увертюру к ней знают все, кто хоть иногда посещает филармонические концерты в городе Москва, ну и все остальные меломаны тоже. Wiener Philharmoniker под управлением Gianandrea Noseda прекрасно отыграли попсовый оперный хит, но, как мне показалось, интерпретация Нозеды была какой-то уж слишком ласковой, нежной и удивительной - я же не знал тогда, что увертюра полна тем из различных фрагментов самой оперы и дирижер видимо решил в качестве пролога подбавить некой грустинки. Это исполнение сильно отличалось от привычного для нашего уха - бравурно галопирующего. Фили и Хор Венской оперы полностью реабилитировались в моих глазах после более чем удивительного для этого театра исполнения Лючии ди Ламмермур в июне : все было замечательно отрепетировано, хор и оркестр звучали точно, осмысленно и не являлись аккомпанементом, а наоборот полноправными участниками всего действия. Хоров в опере много; есть даже интересная особенность - перекличка сценического хора и того, который за кулисами; причем, это были и смешанные хоры, показавшие удивительную слитность, когда один хор вступал вслед за другим в разной последовательности; и конечно абсолютный шедевр Верди - перекличка мужского и женского хора - я такого больше нигде не слыхал.
Несмотря на то, что «Сицилийская вечерня», как всегда у Верди, имеет много родственных фрагментов с другими произведениями, написанными примерно в это время, в ней достаточно музыки, иной раз, как мне даже показалось, нехарактерной для Верди и конечно опера однозначно требует отличных голосов, п ч в другом случае ее слушать трудно : она достаточно длинная, местами монотонная и прелесть ее бесконечных арий и ансамблей в разных сочетаниях может быть понятна только при качественном исполнении.
Венская опера исполнителей дала.
Они отлично справились с непростой архитектурой сцены - здравствуй, ходнев - на сцене была построена, как мне кажется, самая большая оперная лестница, на которой происходило действие. Никому не надо рассказывать о том, что современные архитекторы сцены и режоперы обожают ставить певцов в наиболее невыносимые условия для их трудов. Я не говорю про хор, который вынужден был взбираться чуть ли не на четвертый этаж в достаточно быстром темпе и, не успев поправить дыхание, тут же вступать в материал; вокалисты также не избежали этой участи (некоторые исключения были, когда трио солистов размещалось на узеньком пространстве авансцены), но современные артисты, на то они и современные артисты - справляются с дурью современной режиссуры достаточно легко. Хотя, данную режиссуру не назовешь супер современной - спектакль ставился в те времена, когда в моде были были скупые по оформлению полуконцертные исполнения : цветовая гамма на сцене преимущественно серая. Костюмы ... их костюмами в общепринятом театральном смысле не назовешь. Например, Монфор 1 д. ходил в отлично пошитом двубортном костюме, а потом в эполетах и это, собственно, все изыски; остальной народ "из подбора", которого в ВО накопилось достаточное количество в сундуках с режоперным реквизитом:-). Следует сказать, что постановка хороша хотя бы тем, что не переврала либретто и не отвлекала от музыки.

Почти как в балете Ромео и Джульетта, в Сицилийской вечерне одна главная женская роль. Все остальные места заняты мужчинами. Борца-злодея GIOVANNI DA PROCIDA исполнял KS Ferruccio Furlanetto и по всем достижениям его творческой карьеры он оказался главным певцом на этой сцене.
Нет, если конечно когда-нибудь и скоро может быть Пласидо Доминго возмется за роль благородного отца - подонка Графа Монфора, - а он таки возмется году в 20-м, когда опохабит всех фоскАри, жермонов, ди лунов, тогда конечно он будет главным:-).



Исходя из прослушанного могу сказать, слухи о вокальной смерти Фурланетто сильно преувеличены.
Единственное что и такое у него всегда, начинает он базарно, открытым звуком,  но буквально через короткое время выправляется и дальше весь спектакль проводит в полном соответствии со своим статусом одного из лучших басов современности. У певца очень насыщенный мощный звук, зал охватывает полностью без всяких видимых усилий, едва открывая рот. Конечно верх  качается, но середине и низу может любой молодой бас позавидовать. Фурланетто первоклассный актер, оч органичный и даже в условиях концовки, дурацкой до невозможности, когда на этой  Лестнице Прочида мочил буквально всех (и почему они не сопротивлялись, уму непостижимо), не выглядел шутом гороховым и мыльным оперомэном, как не буду говорить кто:-).

Пока Пласидо Доминго не обратил свой, затуманенный происками Deutsche Grammophon, взор на роль GUIDO DI MONFORTE, ее спел достаточно молодой баритон Gabriele Viviani и его авантажная внешность меня просто таки поразила - после Luisa Miller в Deutsche Oper Berlin в памяти остался гриб в валенках:-). А тут прямо вполне себе броский мужичок, который в рамках поставленной задачи, ясен перец, не шибко замысловатой, оказался хоть и не центральной фигурой, но и забыть о себе не давал, жаль только, что не вокалом. Он был точно такой же, как в Луизе Миллер...
По голосу старички для Вивиани это самое то, что надо, т к на молодца он как певец никак не тянет и свои претензии spinto-баритона на драму не оправдывает. Его аффектированная, нарочитая манера пения достаточно быстро приедается по ходу действия. Ну и человек-то молодой, а верха уже качаются... По успеху Вивани в Вене конечно и близко не подошел к тому, какой у него был в Берлине - его выступление прошло достаточно дежурно.



За тенора был Gregory Kunde.
Ничего про него не знаю кроме того, что он уже в возрасте (род. 1954 г.) и что по оперной жизни много пел Россини. ARRIGO достаточно крепкая партия и этот герой довольно таки много прибывает на сцене, украшая своей персоной практически все ансамбли. За Арию в последнем действии Кунде поимел настоящий венский успех, зал в едином порыве долбил долго, да и было за что - так сохранить голос это настоящее достижение. Конечно он уже не молодой и не свежий; по многим причинам понятно, что есть места, которые даются с большим трудом, но на протяжении всей оперы не единого откровенного ляпа не случилось. И вот яркий пример того, что мастерство не пропьешь : сил хватило на весь спектакль, атакует мощно, оркестр пробивал. Конечно некоторые возрастные симптомы налицо, но о них не хочется говорить, п ч Gregory Kunde в полном порядке (это вам не Neil Shicoff в Бале-маскараде). К тому же оч хорошая физическая форма и большая жизнь актера за плечами. Жаль, что я не слышал его раньше. Но хорошо, что услышал хоть сейчас.

Gregory Kunde


Ну и Angela Meade, интерес к которой начался также, как во всех мыльных фильмах про оперных звезд - в нужный момент она заменила нашу Аннушку и все тут же заговорили, что родилась новая звезда, правда, немножко полненькая... Действительно, полненькая и к сожалению по голосу не молодая Montserrat Caballé...

Если честно, я ожидал услышать нечто особенное и необыкновенное, ангельский вокал .., а ничего такого не стоило ожидать.
Есть большой голос, по тембру кому-то может нравится - мне, не очень... Не знаю, по ее ли природе заковыристая партия Елены, может быть в Эрнани она лучше звучала, но в I vespri siciliani Мид сильнейшим образом подавала низы, хорошо поставленные, т ч может и не надо было их так педалировать; достаточно резкий центр и неплохую технику. Вроде у нее большой диапазон, но верхушку вставную в Болеро брать не стала. Еще у Angela Meade интересные трели - воркующие и совершенно матовые [не яркие].
Принимали ее хорошо.





Финальный успех оч неплохой, но что меня удивило, спектакль, который Staatsoper восстановила после достаточно длительного перерыва, особого интереса у венской публики не вызвал : аншлага не было, билеты всех мастей можно было приобрести до последнего в кассе; перед началом масса желающих продать, а не купить места; и на Karajan-Platz на трансляции в 18.50 все еще были свободные стульчики. Венцы, похоже, уже ни на что не хотят, кроме Вагнера, Груберовой и пока еще Дона Карлоса.

Ferruccio Furlanetto - Angela Meade - Gregory Kunde - Gabriele Viviani


Встречающих людей с программками, афишками и конечно пачками фотографий, собравшихся поблагодарть артистов, пришло обычное количество, как на рядовом представлении. Впереди всех конечно вышел Dominique Meyer, всем своим видом показывающий спросите что-нибудь у меня. И, опять же, говорю - я бы спросил, но он по-русски не вестбанхофит:-). Знаю, меня читают в Вене - сырите Майера, ребята, и будете ногами дверь открывать в Wiener Staatsoper.

Все исполнители были, как на подбор, милы, готовы к общению и благодарны своей любимой публике. Фурланетто - элегантен до невозможности;
Кунде - какая-то полная противоположность всем тенорам, которые вообще-то достаточно гонористые товарищи : каждому Hello/Hi, каждому Thank you for your attention, фото - Yes!, можно с Вами - of course, получилось плохо - невопрос, again и такой, хоть не молодой, но очень холеный мужичок;
Вивиани, если б мне не показали, я б и не узнал, это вообще молодой парень;
Мид, по внешности и поведению, типичный продукт фаст-фудовской Америки, с личика симпатичная, хохотушка и в настоящий момент ей похоже все нравится и то, что она поет в ВО, и то, что ее встречают, берут автографы - ей это все пока не надоело. :-)

В итоге на I vespri siciliani ехать было конечно же надо и сходить бы на нее еще и второй раз, и третий, но к сожалению, хоть Вена и стала практически русским городом, но до нее добраться ... все же требуется некоторых усилий.
А я молодец :-)