П.Чайковский : Орлеанская дева, премьера, Мариинский театр 01.06.2021

Collapse )

Екатерина Семенчук | Иоанна д'Арк ▷кликабельно
image.jpeg

С такими руководителями / с такими голосами / с такими режиссерами — хана Опере ! И нам предлагается с этим жить.
Я не согласен. Тем более, что в тот самый момент, когда было уже засобирался домой, аэрофлотовская девушка окружила такой нежной и тёплой заботой : позвонила куда-то, открыла перегородку и ... пришлось все таки вылететь в город на Неве на премьеру, уж не знаю, главную или как, фестиваля звезды белых ночей Орлеанскую деву П.Чайковского.

Как известно, основной изюминкой 2-х наших топов, Большого и Мариинского, является интрига с премьерными составами :
• БТ вообще большой бояка, не дай Бог кто узнает что безголосый Желько Лучич участвует в премьере Мазепы — это ж страшная тайна; те, кто обилетился на первые спектакли, должны понимать основной *кутузовский* принцип работы администрации главного театра страны — «будут они лошадиное мясо жрать»
• в Питере другая история — там просто не знают кто когда поёт, артисты народ тренированный, всегда готовы, сидят ждут — придёт sms-ка, выйдут-запоют;
публика тоже привычная, т к до последнего дешёвые билеты в кассе имеются, никто особо не волнуется : в обед объявят - после обеда пойдём :-).


Иногородним сложнее... Тут не только о месте надо позаботиться, но и как добраться тоже. Но не Гергиеву же заботиться об этих житейских мелочах, он весь в искусстве с утра и до ночи, небось и сам-то толком не знает когда и на какую тему машет, тоже смс-ку ждёт.:-)



Первые 2 состава навели такую тихую грусть, что когда на сайте появилась обьява *при участии Екатерины Семенчук*, понял — либо сейчас / либо черт его знает когда; теперь, после посещения — больше никогда точно ! И не потому, что плохо пели - 2 человека вполне пристойно звучали; нет и обычных жалоб на оркестр и хор.



По музыке, если не считать того, что все остальные солисты были, прямо скажем, очень слабенькие так себе, - нормально, типа по нотам, но того яркого впечатления, которое обычно производит Орлеанская дева, не осталось.

Сама Жанна не героическая, больше от сохи — как в прологе была, так до конца и осталась, хотя всё при ней : мастерство - голос - тембр - фигура статная, но, как говорят балетные, брио не хватало.
Лионель вообще роль ни о чем, но одна из главных и в этом смысле добавить смысла у Романа Бурденко не получилось.



Екатерина Семенчук|Иоанна д'Арк — Роман Бурденко|Лионель
image.jpeg

Тенора - больная тема Киров-оперы [и не только ее], поэтому заострять внимание на них нет никакой нужды, ибо оба солиста, позиционирующие себя тенорами, являются хоровыми.
«Феномен» Баянкиной [также, как и множество других феноменов Мариинского театра] не стоит даже пытаться объяснить.

Сергей Скороходов|Карл VII — Мария Баянкина|Агнесса Сорель
image.jpeg

В своё время *Дева* в концертном исполнении у наших, большевиков, под управлением Сохиева получилась голосистей и эпичней. Был даже замысел поставить, но как всегда лишнее название в репертуаре ГАБТа ни к чему, а Мариинский завсегда с удовольствием поставит что угодно, от Кота Мурыча до всего Вагнера.

Постановка достойная... Санкт-Петербурга. И в итоге ленинградцы её полюбили за сценические эффекты, за картинку, костюмы...
Правда, режиссуры там нет никакой и драматург не работал, что и к лучшему.
Но от примитивизма в опере надо потихонечку отходить, тем более в традиционных, классических интерпретациях. Это такое искусство, в котором от великого до смешного один шаг, а по ходу многое повеселило и козырей добавило нашим режоперным противникам.

Для интересующихся : в Питере китайцев нет, но наших — тьма ! Просто какой-то ужас : на Невском пробки, на всех каналах пробки — рабочий день.:-) Питерцы сами знают обходные пути, а приезжим не просто бороться с этим городом.
Но все равно, как тренировочный заезд я воспринял эту поездку с удовольствием.

Фоток подбавлю

R.Strauss : Salome, Большой театр 22–23.05.2021

Collapse )

Игры разума с ценами на билеты в Большом театре выглядят немножко наивно, администрация работает методом проб и ошибок.
Премьера SALOME Richard Strauss стоила относительно дёшево, ощущалась некая насторожённость — «не наша музыка», и все больше реверансы в сторону MET opera; премьера прошла, критика написала, — обхамила не как обычно, кто-то что-то мямлил со знаком плюс, публика отсидела и даже покричала в конце — дальше, само собой разумеется, цена пошла на повышение... Ну, как и предполагалось, второй блок раскупался вяло, всякий знает, такие произведения ставятся не для публики, а для того, чтоб занять определённое место в шеренге театров категории А.





Постановочка набита гастарбайтерами гораздо более плотнее, чем предыдущие премьеры БТ и это можно оценить как сдвиг в управляющем разуме в положительную сторону.


Iris Vermillion | Herodias ▷кликабельно
Особенности Саломеи таковы — её 2 раза подряд особо не послушаешь, но я послушал... из-за особенностей каста : 2 певицы с северных европейских широт увлекли своими именами.

Ну, и по мелочи, — например, HERODIAS-Iris Vermillion, аж на 30 дисков напела, а мы знать не знаем;
теперь знаем о том, что такое стильное исполнение прослушиваемого произведения.
Голос конечно старый, но и певица не молодая, но, так-то, что поёт - понимает и тембр, какой требуется,– стальной, звук резкий, шипящие / свистящие акцентированы, ни вот тебе Доминго в образе папы Жермона:-).
Уж если собирать старьё, такой выбор протеста не вызывает, даже наоборот.:-)


Malin Byström | Salome
Из двух заглавных исполнительниц правильнее показалась шведка Malin Byström [Малин Бюстрём].
Слушал её сначала на ютьюбе, готовился, с herr Kaufmann и послышалось что его она оставила за флагом конкретно [в самую пору Иродом выходить:-)];

конечно, лучше бы её в другую оперу позвать, например, в нашу хренолиновую Тоску, потому как голос Бюстрём для Саломеи недостаточно раздолбанный и убитый и с самой верхотуры производит сильное впечатление красотой и насыщенностью тембра, объемом и полетностью звука

слышно было отлично, это особенность галёрки ГАБТа - голоса летят наверх, в то время как оркестр остаётся греметь в партере

Небольшая россыпь вокальную картину не портила; все Си-бемоли прозвучали отчётливо.



Про особые саломейные акценты это наверное нужно рассказывать об Ann Petersen [резидент Det Kongelige Teater] - чего-то такое она мудрила ... и в нижнем регистре, который практически отсутствует, и на piano, и на меццо-пиано... Предполагаю она ближе к «оригиналу» и, как часто бывает, её простенькое сопрано временами мешало красочной и насыщенной партитуре Р.Штрауса;
несмотря на умение Петерсен пробивать оркестр не силой, а остротой звука, в кульминационных моментах финала в жёсткой схватке с *музыкой с яйцами*, уверенную победу одержал маэстро Туган Сохиев.:-)

Ann Petersen | Salome


Пока что Саломея в Большом театре это тот случай, когда проведена красная==линия : не были ангажированы топовые звезды типа Нины Стемме, Camilla Nylund, поющие везде, но вот не задача, потерявшие голос лет 10-15 тому назад — нынешние заявленные дамы (Асмик, Малин, Петерсен) чего-то такое поют на всякий вкус, осталась только Стихина и можно спокойно закрывать тему. Хотя ... годам к 60-ти Анечка наверное дозреет. Будет ли это такой сильный праздник — время покажет.

Московская публика не менятся. В субботу все шло на подъёме / на след день в обстановке полнейшего равнодушия : кто болтает, кто в телефоне сидит, кто спит, 2 пары по ходу действия из партерчика спокойно встали и пошли.
Т е раз на раз не приходится, но все *гастарбайтеры* жалуются на холодную публику в Большом театре.
Нет у нас немецких бабушек, кричащих браво всю жизнь в своей родной Дойче опер;
нет среднего возраста венских мужичков в бордовых бабочках, которые орут как сумасшедшие и в конце такой Саломеи они устроили бы настоящий праздник с вызовами, воплями и т п;
нет и итальянской клаки, особым вкусом не отличающейся, но выпить кофейку с исполнителем в целях оформления предстоящего представления всегда готовых. Наше послевоенное все - сыры, уходят в небытие. Добились чего хотели, гробовой тишины.
Есть конкретное предложение : в БТ аж целых 2 молодёжные программы, чего там балетная не знаю, от оперной толку ноль для театра, так вот пусть каждый вечер ходят и орут поставленными голосами, организовывают аплодисменты. Публика, она поймёт что можно и не стыдно и подхватит, потому что так, как сейчас идут спектакли, вот это стыдно
.

G.Puccini : Tosca, премьера, Большой театр 22—23.04.2021

Ну, прям, так интересно совпало : и золотая маска, и очередная оперная премьера в Большом, без которой оперный театр категории *А* не оправдывает своё высокое звание.
— Нет Тоски — категория А÷2.
Stefano Poda |
Director, Set & Costume Designer, Lighting Designer
Теперь TOSCA G.Puccini есть.
Причём, такая, что и к гадалке не ходи — маску не дадут, [считай, деньги на ветер] потому как нережопера, хотя кое-какие признаки тараканьих бегов в голове постановщика имеются...
Творчество Stefano Poda принадлежит к направлению *худопера*, т к он художник от этого вида искусства.
А художник что ? — всем известно — он так видит и чувствует пространство сцены !

Перед представлением произведения *создатель спектакля* модно высказывался по относительно новой теме : публике ничего не надо объяснять и не надо ничего рассказывать — сама поймёт, а не поймёт, так и хрен бы с ней.
С такими взглядами он конечно же вступил в противоречие с прогрессивными деятелями времён Gerard Mortier, для которых воспитание своего зрителя было основной задачей. Даже были времена, когда сам дмитрий феликсович желал принимать участие в дискуссиях, объяснять свои взгляды, спорить наконец, но так и не нашлось желающих обсуждать с демиургом постановку «его Онегина», возведённого «автором» и его апологетами в абсолютное совершенство. А на желающих обсудить Руслана во время действия и высказать своё мнение по поводу происходящего на сцене, обиделись насмерть, обозвали по всякому и до сих пор рассказывают о какой-то мифической подсадке.
Вот так им нужно обсуждение ... У режоперов обсуждение сводится к одному — кто похвалит меня лучше всех, тот получится вкусную конфету бесплатный проход.:-)



Николай Казанский | Il Sagrestano - Gabriele Viviani | Il Barone Scarpia – Кирилл Корнильев | Un Pastorello - Lianna Haroutounian | Floria Tosca — Massimo Giordano | Mario Cavaradossi - Владимир Байков | Cesare Angelotti ▷кликабельно


Пик режоперы оперное искусство скорей всего прошло, перевод этого направления в политическое русло, которое воплотил
онлайн на сцене Wiener Staatsoper г-н Серебренников, где в Парсифале herr Kaufmann сыграл то ли самого Серебренникова / то ли Навального, сидящего в тюрьме и находящегося под пытками запахом жареной курочки, вполне может стать поворотным моментом от протухания к окончательной утилизации.


Сможет ли худопера заместить на мировом планшете сцен всеми нами проклинаемую режоперу..? — Рассмотрим на примере Тоски.
Стефано Пода, по мнению глубоко продвинутого в области музыкального театра Ходнева, в основном ставит в театрах категории В...можно подумать, что в Большом театре все остальные режиссёры, которые до этого ставили в Красном факеле, все категории А.:-)
Ещё подождите, на горизонте должны появиться Богомолов и оставшийся не у дел Вилазон; на скамейке запасных сидит жена Доминго — она же тоже режиссёр, типа. Т ч Пода по всем параметрам вполне наш человек со своим собственным скульптурным стилем и уж если комнатой на сцене, то такой, в которой есть что рассмотреть разложенного по полочкам... Это вам не митины корешки книг, саквояжи из натуральной кожи и очки от Dior — это крупная форма, бьющая наотмашь. Уж если скульптура, то *Людовик на коне* Giovanni Lorenzo Bernini или Пьета Michelangelo, правда, без Христа, которого вандалу видимо всё же удалось куда то уволочь.:-) Все это красиво отделано светодиодными шнурами, что должно наводить на мысль о связи прошлого с современностью.





Ещё имеются художества по части костюмов, напоминающих о посещении Анной Нетребко Алмазного фонда и её крылатой фразе «глаза мои ослепли !»

Динара Алиева | Floria Tosca — Эльчин Азизов | Il Barone Scarpia







Нравится / не нравится, но художнику удалось рассказать как должны выглядеть—по его мнению—события, происходящие в опере.
Выглядят богато, вплоть до кирасиров, появление и дальнейшие действия которых были непредсказуемы и поперёк сюжета.
Машинерия могла бы впечатлить, если бы до того мы не посмотрели Русалку и Саломею, где этажность использовалась на полную катушку;
к очень сильному по художеству впечатлению можно отнести вывоз из пыточного подземелья Каварадосси в позе эмбриона.:-)
Пришлось конечно идти в ногу с давно прошедшим временем и в стиле начала тысячелетия устроить стрэльбу из пистолета, но это опять связь времён — просто зарэзать уже неприлично.

Пушечки, палившие в такт во время Te deum, - дань художественному оформлению музыки : это, как в Севильском, не просто выпевать трели и рулады, а отстукивать ногой такт или, того хлеще, в такт пританцовывать.
Это вам не музей, а вполне современная опера.


♬♯Не сказать, что пушечки помогли оркестру поддать драйва, как обычно бывает в конце первого действия Тоски; не сказать, что итальянский маэстро Daniele Callegari вообще находился в этой опере как рыба в воде.
Много чего можно не сказать про эту премьеру... Это всё в порядке вещей в современном Большом театре.

Музыка мало интересует постановщиков — о чем многие из них не стесняются говорить открыто.
Может такое и правильно, потому как в основном музыка написана хрен знает сколько лет назад, а ГАБТ категорически позиционирует себя не музеем, поэтому функция оркестра и дирижёра постоянно сводится к сопровождению событий, происходящих на сцене. Так сказать, функция сопутствующая продаже продукта, как в торговых центрах, — там же постоянно играет музыка фоном. Считается, что под музыку легче впарить товар любого качества, а качество товара, которым торгует БТ, всем известно, оно невысокое.

Лианна Арутюнян / Lianna Haroutounian | Tosca
В новой Тоске все параметры исполнительского мастерства, свойственные главному театру страны, строго соблюдены, если можно так выразиться.

Те, кто сходил на премьеру, изругали Лианну Арутюнян / те, кто, как я, сначала пошел на второй спектакль, с Алиевой, а уже потом послушал первую исполнительницу, дык, и много хорошего нашли у приглашённой артистки : и голос мягкий, на слух приятный, без клёкота, и тембр ничего, техника и высокие ноты в наличии; правда, немного полненькая и маленькая... ну вот Алиева высокая, а толку ..? по-хорошему, ей и близко к Пуччини подходить нельзя, а она [и не только она, но и пармские аборигены, по её рассказам] считает, что подходит и очень похожа на Марию Каллас, что внешне / что вокально. Я верю — Каллас живьем не слыхал, зато наслышан о придирчивой пармской публике.
То есть, в БТ и в ансамбле есть кому Тоску мордовать.

Динара Алиева | Floria Tosca


Теноров послушал обоих : одного, Долгова, знаю наизусть, со вторым, Massimo Giordano, тоже знаком, но не близко.
Наверное, это как ковид — мы вынуждены жить в таких условиях и смиренно принимать вот такое вот безголосье...:-( И никаких надежд, будут петь или такие или Средняя Азия и Закавказье ; а если уж возьмутся приглашать супер звёзд - у Ariosi management есть только Доминго, который, какая неприятность, теперь не тенор.

Massimo Giordano | Mario Cavaradossi



Положа руку на сердце, то что обычно в большинстве театрах выглядит провально [Анджелотти, Ризничий, Сполетта], у нас прозвучало на оч высоком уровне; но как началось, так все и кончилось.
Вызывает недоумение, когда тембр Сполетта [Селиванов, Максимейко] намного интереснее тенора, исполняющего Каварадосси, или когда с 2—3-х муз. фраз Анджелотти [Владимир Байков] сразу понятно – это готовый Скарпиа.
Но надо отдать должное, оба заявленных *Злодея* : Gabriele Viviani - Эльчин Азизов, это было лучшее из обоих кастов основных солистов.

Gabriele Viviani | Il Barone Scarpia



Высидеть эту Тоску в принципе можно, сколько их таких по всему миру, ни уму / ни сердцу, при одном условии — дайте съедобный товар, что в оркестр / что на сцену, хотя бы раз в полгода ! Ваш магазин торгует барахлом. Поставщики у вас плохие, Большой театр !


Н.Римский-Корсаков : Садко, Большой театр 25.03.2021

Не празднование 245 летия со дня рождения Большого театра совпало с демонстрацией блока САДКО,
номинированного [господи, помилуй] всё на ту же гордость нашу, маску золотую...



Однозначно, дадут.
А как не дать, когда отцы-основатели, выбравшиеся из кировских лесов на просторы столичного театрального менеджмента, теперь где и чем только не руководят.
И, собственно, давно уже пора давать эту чёртову маску за пронырливость и умение удержаться на теплых местах, не имея никаких особенных данных к такой работе.
На протяжении долгих лет выживают все ! Одни и те же специалисты и акадэмики судят и рядят, задают вектор и направление.

Первому, кому надо дать такую премию — это Урин.
Вот, человек, сам про себя говорит — *я диспетчер БТ*, пришел на руководство с одной целью — доказать всем что театр не музей, о чем с упоением балабонит на всех углах.
В результате его трудов праведных театр за 8 лет таки превратился в музей восковых фигур и дрянных копий режоперных достижений 20-30 летней давности : все новые постановки одна тухлей другой; все претензии авторов, выбранных для режоперного противоречия оперному искусству, примитивны и глупы.
Только маска их утешение.
И как долго наш, оплачивающий культуру бюджет, будет это терпеть, даже несмотря на то, что все эти побирушки плятят НДФЛ, вопрос реально интересующий многих. Ну ведь, правда же, образовался такой круговорот бабла в искусстве и разорвать этот круг невозможно.
Вершиной театрального творчества явилось пришествие весьма одиозных фигур с дикого запада : г-н Ариози взялся за дело здесь, после его не всегда удачных похождений по европейским театрам / на тучные луга пощипать травку явился выброшенный отовсюду г-н Доминго и здесь ему устлали красную дорожку, будет ему тут и Operalia, и золотая маска — дайте время только.
Эту камарилью оч легко впустить, избавиться будет трудно. Я вот не удивлюсь, если не Цискаридзе, а Доминго будет следующим директором большого театра или, того хлеще, Ариози :-)

Иван Гынгазов | Садко

Иван Гынгазов—Садко

Но это из не далёкого будущего, а нынче опера Садко Н.Римского-Корсакова, постановка которой позиционируется немногочисленными фанатами г-на Дмитрия Чернякова как один из шедевров русской музыки, подаренный маэстро режоперы для русской публики, потому как шедевры, созданные им для зарубежного зрителя, там за подарки на считают — прошли блоком и прости-прощай шедевр, что, кстати, оч удобно для режоперов.
У нас другое... тех, кто приходит *на люстру*, предполагается душить этим произведением длительное время...
Посмотрим-посмотрим, как это получится. Была одна такая «девочка» - Снегурочкой называлась,
нравилась только создателю, больше никому; пока ее похоронили, а там как пойдет.

Безголосье в оперных спектаклях БТ это сейчас абсолютно необходимая история, как санкции.
Ищут, ищут таланты и, наконец-то, находят Марию Баракову, она конечно поет, выиграла конкурс Чайковского, у нее все спереди и, скорее всего, она типаж; по части перспектив — картина довольно таки зыбкая и туманная : только в режопере и ни в каких Россини. Это зычный, не ахти как организованный, голос, со слабым нижним регистром; молодость, главное его украшение, но она, как известно, быстро проходит.

Мария Баракова | Любава



То есть, если рассматривать Баракову как исключительный 🔗случай, когда в ГАБТ брали без консерваторского образования [Никитина, Вишневская, Синявская], тут всё ординарно, ничего выдающегося...

Ксения Дудникова кардинально изменилась, что внешне — добилась видимо специально для роли *брошенки* необходимых весогабаритных характеристик, что вокально : делает ставку на озвучивание низких нот / верх убитый в хлам, недотянутый и страшно качающийся. Вот её 🔗интервью, где она в красках рассказывает о своих выступлениях в Covent Garden, на веронской Арене, в Парижской опере... позавидовать зрителям этих, некогда замечательных, театров не представляется возможным даже в тяжелое пандемическое время.

Ксения Дудникова | Любава


Как водится, в Садко на сцене орда народу, многоцелевые солисты, плохо приспособленные к сцене стараниями главного режопера нашей страны, обласканного президентом, — к русской опере это все не имеет отношения никакого : ни по картинке, ни по режиссуре, ни по основной идее, которой нет в принципе, ни по голосам, кроме одного, действительно красивого русского голоса с прекрасной русской школой, г-на Трофимова в небольшой партии Морского царя;



и, что всего неприятнее, ни по звучанию оркестра.
Нашли себе портянки, которыми трясти можно и рассказывать на всех углах как пропагандировать русскую оперу, а вот так оказывается—похабить её по всем параметрам.

Бывшие любители походить в Большой на оперу забили огарчиваться по этому поводу. Ещё ныне покойный Ведерников-мл. утверждал — ходить в театр нужно один раз, своя публика не нужна.
Хотели взломать железный занавес — взломали, но почему оттуда попёрло такое ... пахучее, в которое с подобострастным визгом влилось всё наше, малообразованное, но организованное золотой маской сообщество творцов и чиновников.
Нет на них чиновников высокого ранга, которые могли зарубить это дело на корню, но они в Большой не ходят, они здоровы на голову, тайгу на вездеходе рассекают. :-) Отдуваются за все эти художества люди, купившие билет в театр, которому исполнилось 245 лет, столько же, сколько Соединённым штатам Северной Америки.


R.Strauss : Salome, премьера, Большой театр 27.02.2021

Что поимел Большой театр с новой постановкой SALOME Richard Strauss..?
Когда-то это было скандальное и безнравственное произведение / сейчас сказать такое язык поворачивается только у музыкальных обозревателей : им нужно *шапку* состряпать перед тем, как перейти к обозреванию всего того, что они видят на сцене.

Асмик Григорян | Salome



Etienne Pluss | Сценограф - Claus Guth | Режисер–постановщик – Olaf Freese | Художник по свету - Roland Horvart/rocafilm | Видеопроекция ▷кликабельно
image.jpeg

Елена Зеленская | Herodias - Vincent Wolfsteiner | Herodes - Туган Сохиев | Дирижер–постановщик – Асмик Григорян | Salome - Thomas Johannes Mayer | Jochanaan - Илья Селиванов | Narraboth


image.jpegНормальная, короткая, модная опера, которая идёт практически везде и которая совершенно не нуждается в приличных голосах; хорошие исполнители берегут свой инструмент и стараются подобные состязания с оркестром обходить стороной.
Зато режоперы всех мастей на этот лакомый кусочек слетаются как мухи сами знаете на что...
Большой театр когда-то вместе с ∩∩∩∩∩The Metropolitan Opera придумали, что будет ставить Claus Guth — известный *актуализатор* классических оперных сюжетов. Из его последнего знаменитого «шедеврального» — La bohème во Франции на космическом корабле; чего уж он там поставил, что сумел заслужить «БУ» у местной публики, но первый космический корабль был выведен на орбиту лет 20 тому назад в Opernhaus Zürich в Отелло и «БУ» постановочной команде тогда орали очень актуально. Похоже, что Claus Guth, также, как все востребованные режоперы, не гнушается проветриванием старых портянок на новых сценах.:-)
Но, случился самый натуральный облом — слилась Нетребко, ради которой затевались аж 3 проекта, совместных с MET.
Не знаю как кто, а я ожидал от этой Саломеи танец семи покрывал в исполнении единственной певицы, умеющей танцевать и тут, однозначно, она поставила бы всех торчком !
За основу можно было взять ее танцы в Бейруте; вспомним, что там творилось, как ополоумели ливанцы ! Не говорю про *разбирающуюся* венскую публику, которой было достаточно просто скинутых туфель — и потекли все.
Ида Рубинштейн осталась за флагом.:-)
Но это всё только *бы*.

☆ Владимир Георгиевич клятвенно заверил — в Большом театре будет петь лучшая Саломея на сегодняшний день.
Оставшаяся в живых небольшая кучка оперных фанов встрепенулась и тихо надеялась — неужели *Лиза* ? которая на данный момент действительно лучшая, прежде всего как певица... Но не тут то было :-)

Перед режиссером встала непосильная для адекватного решения задача : убедить публику в том, что странного вида женщина, прилюдно рассказывая и показывая свою жизнь на примере ее эволюции, могла заставить царя Ирода проникнуться этой ее многострадальной жизнью, отрубить голову Иоканаану и подарить ей этот трофей.
Тут не только я, тут даже Станиславский бы сказал — не верю !

image.jpeg



В постановке потеряна точка напряжения, предполагаю, именно поэтому нет разгорающейся люстры — символа режоперы
; зато есть резвая смена декораций, когда-то показанная Соней Фризель в театре Metropolitan в Аиде, — для нас получилась вполне себе обновка, до этого ГАБТ ни на какие такие фокусы не покушался.

Елена Зеленская — Vincent Wolfsteiner
Можно ли отнести к достоинствам работы управленческой команды Большого театра, выстроенную линейку ◫◪◩монохромных постановок, но создаётся полное впечатление, что режиссеры, самые разные, нацелены на задачу воплощения на сцене жизни, лишенной каких бы то ни было красок...
Руководитель БТ неоднократно говорил, что театр не вмешивается в процесс создания спектакля, но как только любой режиссер приезжает на Театральную пл., «из под его руки» выходит обязательно что-нибудь чёрно-белое или чёрное, иногда белое, реже просто серое. Что такое в столице есть мерзопакостное, что вот таким образом заставляет их интерпретировать любой сюжет ..? — Здесь условия и бассейн в Марриоте, кормёжка — только твори, ан нет, сплошная чернуха. Якобы, по мнению главного дирижёра и исполнителей, актуальная по разному / по мнению обычного зрителя, даже фото сделать невозможно - потёмки; оранжевое платье Иродиады конечно на что-то намекает в ее характере, но красоты картинки не добавляет.
Концовка, как всегда у режоперов, - своя и, как всё режоперы, Клаус Гут, «спасая Саломею» кончать не умеет : мутно и маловразумительно.
Самым актуальным оказалось то, что создателю спектакля удалось почувствовать себя женщиной [у них там в Германии в настоящий момент это сплошь и рядом, даже без смены пола] — все мужики козлы, говорит он *своей Саломеей*. Такая трансформация дорогого стоит.

🔗 читать интервью
Асмик Григорян, исполнительница заглавной партии похоже на века и ее главной задачей было не повториться после зальбургского триумфа; можно подумать, публике, которая заполняет зал главного муз театра страны, есть дело до того, как там было в Зальцбурге.
В Мск было *как обычно в исполнении её*.
Для тех, кто более-менее знаком с творчеством этой певицы, все равно, выступает она в Манон Леско в беленьком или черненьком платьице с куклой в руках или в черненьком платьице с беленьким воротничком в нынешней премьере оперы Р.Штрауса, да, даже более того, в концерте — в строгом черном платье под горлышко, это всё та же Асмик Григорян—ничего нового.
По части вокала, —не надо забывать что она всё-таки вокалистка, хоть и артистка новой формации, —пожалуй, Саломея наиболее удалась, слышно было хорошо, хотя с верхами уже сейчас не все гладко.
По поводу остальных артистов... мне сравнивать не с чем, бо живьём этой оперой наслаждался впервые. Замечу только, что тенор и баритон специфические : часто исполняющие такого рода музыку, с не выдающимися вокальными возможностями, с не красивыми потёртыми голосами, но с сильным звукоизвлечением.:-)



♫♪Звучание оркестра сравнить тоже не с чем; говорят, что музыка Рихарда Штрауса красочная, сочная, выпуклая — ничего такого у Тугана Сохиева не заметил : все предельно деликатно, как всегда у него, и никаких попыток не повториться этот маэстро даже в голове не держит.

Елена Зеленская | Herodias — Асмик Григорян | Salome — Vincent Wolfsteiner | Herodes




Ну и вот, закругляясь, интересуюсь теперь, весь этот скарб, который нам достался от дружбы с Мет оперой, до того как с ней произошел известный всем пердимонокль, мы так и будем с Большим тянуть, как бурлаки на Волге ? И какие следующие будут актуальные интерпретации классических оперных сюжетов..?

G.Verdi : Macbeth, КЗ «Зарядье» 20.02.2021

Если кто помнит, когда сдавали «Зарядье», Валерий Гергиев много чего обещал ... в первую очередь — доступные цены, высокий уровень продукта для всех слоев населения и даже намекнул, что это будет многофункциональный концертный зал для показа спектаклей Мариинского театра в Мск.
Прошло определенное количество времени и все, как и обещали : ни вот тебе опостылевшие концерты и концертные исполнения, как в консерватории, чайнике и даже в «кастрюле», а практически спектакль, вполне сравнимый с оригиналом David McVicar, идущем на сцене Киров-оперы.

▒И то сказать, адаптировать Macbeth не очень-то и трудно было, благодаря скудному оформлению образца Tanya McCallin; правда, некоторые существенные детали, как, например, стол, потерялись, но два висельника висели как отдать; костюмчики все на месте, мертвеца какого-то туда сюда таскали на носилках... по нынешним временам публика привыкла ко всему — отличная получилась постановка.

Те, кто хорошо знаком с ней, а я как раз такой тот, на проходных спектаклях в культурной столице, частенько не были удовлетворены качеством оркестра и особенно хора, поэтому к достижениям такой вот трансформации, — переезда оперы в конц зал, можно отнести то, что за пультом будет всегда стоять сам—художественный руководитель и в этом случае идёт совершенно другая музыка. Этот питерский минус для москвичей превратился в жирный плюс.

░Качество солистов сомнению не подвергаем [они все солисты мировой оперы], все совершенно ровно также, как было в последний мой 🔗приезд на Макбет в город на Неве.
✓Добавился только лучший бас мира, которому в этой компании особо выделиться было нечем... Честно сказать, я не знаю такого баса, который в Макбете смог бы потянуть одеяло на себя, имея в арсенале практически одну арию, не самую увлекательную из всего того, что сочинил г-н Верди. *Эльдар-Эмир*, как всегда, в своем диапазоне : там где низко, ему слишком низко / там, где высоко — там все хорошо.
*Владислав Олегович*, за короткое мгновение ставший [по его словам] сверх востребованным художником в общемировом масштабе и сильно постарадавший от произошедшего с оперой в этом самом общемировом масштабе вследствии пандемии, поет также хорошо, как и в те времена, когда ещё не имел возможности украшать роль Скарпиа спущенными штанами.
Екатерина Семенчук вполне достойно борется с партией, которая ей мало по голосу и ее выходы в Леди, как mezzo, с не очень понятным целеполаганием, скорей всего, связаны с желанием разнообразить репертуар до полного умопомрачения или голосапомрачения... сейчас такой тренд, даже, вон, Вилазон сказал — петь надо все ! (правда, достаточно быстро заткнулся с этим своим взглядом на оперное искусство)




© photo Татьяна Новикова

Прием у публики был сногсшибательным ! В Большом даже на балете такой восторг бывает крайне редко, про оперу и говорить не приходится.
Лиха беда начала – завтра Турандот по такой же схеме и с оч красивыми ценами от 15 до 30 тыс.
Т е идея качества за не высокую цену в ситуации присутствия на сцене Нетребко не работает. Работает высокая цена, а уж качество ... какое будет... :-)

G.Rossini : Il Barbiere di Siviglia, Большой театр 03.02.2021

▥Совершенно случайно напоролся на интервью Сохиева на какой-то парламентской ТВ программе.., он там много чего бла-бла-бла, но особенно был строг к тем, кто его критикует ... или, я б даже сказал, к тем, кто критикует *творцов*...
— типа, не надо рассказывать профессионалам как им делать свою работу; профессионалы сами знают о своих ошибках и недостатках
и вот мне интересно, знает профессионал Сохиев, что сегодня в Севильском как началось с увертюры бла-бла-бла — даже на непрофессиональный слух, так и продолжалось до конца первого действия ?



Мало кто так уж сильно увлекается увертюрами и в частности увертюрой к Il Barbiere di Siviglia, которая, чоужтам, навязла в зубах [как, впрочем, и Una voce poco fa, и каватина Фигаро], но некоторое представление у людей о ней, как о музыке лёгкой и довольно таки изящной, имеется. Насторожиться пришлось сразу, когда первые два аккорда увертюры прозвучали как «бздым» и дальше пошло «ля-ля»
; помаленечку *профессионалы*, то там / то сям, позволяли себе не очень следить за нотами, но это нисколько не помешало россиниевской музыке возвыситься до высот зрелого Вагнера.



Если кто любит дуэт Альмавивы и Фигаро, как люблю его я, вам лучше в этот вечер идти мимо театра, потому что так и не удалось понять о чем *профессионалы* пели друг другу, не очень-то они заморачивались всеми этими фишками, которые там и сям рассыпал выдающийся итальянский композитор на радость публике. Проще надо относится к скороговоркам, пассажам, украшениям; там где staccato, вполне можно *лепить горбатое* legato, высокие ноты можно вообще не брать или раздавать петухов
— это *профессионалы*, они учились петь и, что самое страшное, готовы научить всякого этому ремеслу, даже онлайн !

image (3).jpeg ▦Вокальное действие развивалось по убывающей и я уж было собрался домой, но вспомнил ради чего собственно приперся в Оперу, — не любоваться же на огромный постер дирижёра Доминго, развешенный на колоннаде маленького театрика.
*Эльдар-Эмир*, весь в образе лучшего баса мира
, исполняющего роль Дона Базилио, залудил «La calunnia» так, как и положено человеку поющему на оперной сцене : колоратурно, с постепенным нарастанием звучности и комических эффектов, с длинной ферматой на финальной ноте;
по части исполнительского мастерства нутро не убьешь, — если артист органичен в несерьёзных ролях, скорей всего, такая несерьёзность обязательно пробьётся в ролях трагических, что отлично подтверждает Эльдар-Эмир, когда поёт Филиппа в Don Carlo и Бориса Годунова. :-)

— А, во как это бывает, особенно в обрамлении звёзд по себестоимости Большого театра...

image.jpeg

Если бы весь ансамбль был такого же уровня, то и ругать администрацию и критиковать *профессионалов* никто никогда не посмел и даже оркестру ляпы простили бы.
Но этот один к сожалению в Россини не воин !
В связи с чем, хочется отметить героизм управленцев БТ упорно ставящим в афишу произведения, на которые у него категорически нет голосов, а приглашать более-менее адекватных исполнителей получается только по одному в каждый блок и то не всегда.

image.jpeg

▥Прологом эпохи Доминго в БТ явилось выступление владимира георгиевича, который твёрдо заявил - голос этого певца в превосходном состоянии, я его слышал... Немножко не поверили тогда ему, а сейчас получается он так слышит, и если брать за основу нынешнее идеальное состояние голоса Доминго, то весь сегодняшний cast вполне на его уровне, и превосходит этот замечательный уровень только в одном месте - в месте *Эльдара-Эмира*.
Хотя, Большому сейчас не до всей этой чепухи, он взялся за большую реконструкцию управленчества : появляются новые должности, новые люди... В какой-то степени это связано с пандемией, погорело великое множество агентских контор и бог бы с ними, никому они не нужны эти паразиты. Но народец этот в основном ушлый и, разумеется, профессиональный, и работающие на вольных хлебах с удовольствием переходят харчеваться на бюджет БТ. Для смутных времён это оч хорошая тихая гавань, пока в миру штормит. В одном можно не сомневаться—все эти изменения никаким образом не скажутся на качестве продукта..

G.Puccini : Manon Lescaut, Большой театр 27.01.2021

▥От 15 до 30 тонн оценила вес Нетребко в 50 % феврале Кировопера — санктпетербургский вариант импортозамещения; черт его батю знает, может там у кого то из руководства литий(Li) в крови в таких же количествах, как у Навального, но этого мы никогда не узнаем, разве что сам Навальный взломает электронные медкарты руководителей Мариинского театра и выведет в очередной раз всех на чистую воду «в комнате грязи».
Питер всегда отличался собственным взглядом на своё место в искусстве, запросам на столичный шик и превосходства по всем остальным параметрам в отношении *этой противной большой деревни*.
Наш директор, хоть и переболел ковидом секретно, но остатки разума не потерял и поставил в афише Нетребко по цене Светланы Захаровой.


Я [и не только я, наверное] начинаю потихонечку привыкать к интенданту Урину, потому как, судя по наметившимся геронтологическим перспективам, сидеть ему вместе с супругой, как минимум, ещё лет 10 и привычка ходить в Большой теперь связана в основном с посещением центра города и кое какими интересными встречами — никто, даже само управление, никаких откровений от своей работы не ждёт, иначе бы не ставили на премьеру Саломеи нижний предел 500 р.
То есть, знают — ходить не будут ! Но ставят, потому что сказали «по другому нельзя», это теперь общемировая отмазка от любой глупости, от любой дури в любой области человеческой деятельности. Причём, как всегда, первыми это сказали деятели культуры, по крайней мере, я в первый раз услыхал это в исполнении бархатова-чернякова и только потом ударили по политике всякие *нэнси пиздоси, навальные* и пр. прогрессивные деятели.

В этой, прямо скажем, не простой ситуации, когда по другому нельзя и надо выпускать Саломею на исторической сцене и понимать, что даже люстра не спасёт сей шедевр от полной непосещаемости, только золотая маска может оказаться бодрящим эликсиром для отчетов перед теми, кто ещё выше руководства ГАБТа, от которых много зависит в жизни высокооплачиваемой администрации БТ.
Вот, если бы Анечка с головой отрезанной канкан семи покрывал сплясала,
другой был бы разговор, тут народ собрался бы, а Асмик Григорьян, даже несмотря на своего папу, сильно пострадавшего от проклятого соц режима, интерес к спектаклю не всколыхнёт — её у нас знают вдоль и поперёк. Также, как Юсифа Эйвазова, который ну никак не может всколыхнуть интерес своей персоной к спектаклю Manon Lescaut ; хотя ... чего-то такое поёт и даже стилистически верно и с высокими нотами у него полный порядок, а билеты не продаются; попытались загнать студентов, а они не хотят, им интересней снежками забрасывать полицейских на не санкционированных митингах.
Анна Нечаева | Manon

Отчитываться о спектаклях, прослушанных в Большом, стало уж совсем кисло... Наверное пандемия повлияла, хотя балетницы чего то находят, плачут теперь уже по 2 раза на перфомансе Нуриев, а нам, оперным фанам, только и остаётся следить за творчеством местного контингента, сидящем на коротенькой скамейке запасных тухлого ансамбля Большого театра.
Но и то сказать, если не наши, то Ариози такое подгонит, что и Анна Нечаева покажется вполне себе певицей, а если её слушать с 4 яруса, то и вовсе примадонной.
Надоело ?
Надоело !
И даже был такой спектакль, где Кулаева с Нечаевой были - Кармен называется, а это уже 37-й год и насилие над личностью😀



Giacomo Sagripanti | Conductor
image.jpeg
Большой, хоть и хорошо снабжаемое бюджетом место, но на привоз хватает только на Нетребко, Доминго, Станислава Швеца из Геликона и Мигунова — без них театр существовать не может !

Работе с Доминго отдаём должное : да, его дорого привозить на личном самолёте, с женой, со всей челядью; да, его дорого кормить в Белуге, но даже от сообщения *Доминго_дирижёр*, две Богемы распродались влёт, а 3 оставшиеся на фиг никому не нужны. А впереди снова концерт с друзьями, который наверняка станет традицией.
Но главный интерес к его личности связан с тем, что именно поставит театр на след сезон специально для него — ему же работать надо, а весь его репертуар в Большом театре закончится в этом году.

П.Чайковский : Евгений Онегин, Большой театр 07.10.2020

▥Много есть чего обсудить и начну с самого начала...
ноябрьский Садко уценили до неприличия...
Продолжающаяся премьера на исторической сцене в партере объявлена до 3 тыс. целковых.
Т е, слух по Мск прошел и администрация знает—так ожидаемое весеннее возвращение Мити на главную оперную сцену по осени необходимых плодов в кассу предприятия не принесёт;
правда, неизвестно, что там с маской... если выдвинут, показательная вынужденка состоится ещё раз, а потом в общую мусорную свалку, туда, где уже покоятся безвременно усопшие Руслан, «додинская» Пиковая, Снегурочка, Билли Бад, Роделинда с Альциной
Алексей Неклюдов | Ленский ↓
image.jpegЕвгений Онегин, относительно новый, близок к попаданию туда же и тому есть верный признак — ни одного спекуля под колоннами, никто не встречает, ничего не предлагает, даже за полцены. Как будто это не Москва...
— где я ? — думал я, подходя к театру :-)
Георгич таки добился своего, не без помощи пандемии конечно, но и сам оказался не промах, уравнял Стасик и Большой даже в ценовом эквиваленте.


Спектакль начался.
Дирижёр вошёл в яму.
Дорого.
Музыка полилась не по деньгам.., а как водится в Большом театре.
Но кто там в зале на это обращает внимание, кто чего понимает и, главное, кто знает эту фамилию;
кто знает, что в основном этот маэстро трудится во Франции, любим там, — у него практически свой оркестр, хедлайнер телеканала Mezzo.
Что Большому театру с того ? - кроме 2-х дневных жалких гастрольных поездок в Хлебный дом, разумеется, с русской музыкой; других не предлагают, рады и таким.
Не знаю, как там в Тулузе, но здесь у нас русская музыка для главного музыкального руководителя, не его конёк, скорее, хорошо оплачиваемая обязаловка, и если этот маэстро окончательно сосредоточится на своём оркестре во Франции, в Большом никакой катастрофы не произойдёт. Второй электровеник и лидер из него не получился, получился очередной хорошо оплачиваемый проходной момент. Но держаться за это место он будет, по понятным причинам.

Павел Янковский | Онегин ↓


Надвигается ещё один дирижёр - Пласидо Доминго... Скорей всего, тоже дорого, но и с большими амбициями укрепить свои позиции здесь.
Такой ход вполне продуктивен для предъявления результатов работы разного рода начальникам, но контрпродуктивен для работы любого театра.


Екатерина Морозова | Татьяна ↓
image.jpeg▩Вокальный уровень БТ на данном историческом отрезке иначе как пандемический не назовёшь.
Ариози, с трудом преодолевая ужасы краха агентских контор, никакие голосовые ошмётки пока не присылает. Обходимся своими, коих немного ... К тому же, с постоянно образующимися брешами от всем известной заразы. Здесь бы самое время перестроить стиль работы и начать вводы из молодежной программы, которая уже 10 лет сидит на загривке у ГАБТа, трудится агентской конторой по трудоустройству этой самой молодежи недорого, но за бугром и даже вроде как начали, и я все мечтаю ... :-)
— заболела, например, Морозова или Нечаева и вместо нее из молодежной группы выходит никому неизвестный талант, подготовленный лично руководителем программы, прошедший мастер-класс Эвы Мартон и поёт так, что весь партер остается до конца представления и овацирует, а наутро в газетах пишут—родилась новая Татьяна... — ведь было ж так, с Ильяной Котрубаш, когда она заменила Кабалье или с Леони Ризанек, когда она спасла Бинга, выступив вместо Каллас.
А тут никого на горизонте : «ни котрубашей, ни кабалье» — все время хрен редьки не слаще.
Есть же еще очень слабое и больное место Большого театра - тенор... Он у нас один и, если что, заменить его просто некем и естественно никаких лемешевых/козловских не предвидится


Елена Зеленская | Ларина


Алина Черташ | Ольга
— Екатерина Морозова | Татьяна


▩Внутри Большого театра тихо скромно верят что нынешний супер интендант не наврал и сдержит своё обещание уйти по окончании второго срока и возьмёт с собой свою жену ( это уже я придумал, может и останется, когда Николай Цискаридзе придёт на замену :-)).
Куда бы настучать или позвонить, что бы такое сделать, чтобы Большой театр освободить от Оперы, ведомой маска_лями,
деятелями, кормящей матерью которых является золотая маска. Зреет же где-то этот заговор обреченных, не имеющий доступа к ядерному чемоданчику... но т к совсем недавно президент послал поздравительную телеграмму Мите в связи с его 50 летием, свет в конце тоннеля увидим не скоро и небо в алмазах тоже

фото кликабельны

П.Чайковский : Пиковая дама, Большой театр 16.09.2020

Наконец-то, разобрался с cov_идиотами... ковидиоты, как *щасвирнусы*, бывают пятнистые и полосатые :
пятнистые не верят в существование covid-19 и для доказательства своей правоты готовы вылизать языком собственный унитаз;
полосатые появились после того, как пятнистые обиделись на то, что их зовут ковидиотами и стати называть так противников, которые ходят в масках, верят в существование эпидемии и разновсяческими способами пытаются не заболеть.

Эпическое сражение *щасвирнусов* разных пород удивительнейшим образом отразилось на Опере... Сама Анна Нетребко, как лицо ответственное за этот вид искусства, вступила в неравный бой с пандемией, сначала на полях своего инстаграма, а теперь и на больничной койке.
И, похоже, победа все равно будет за ней; хотя она ярко выраженный представитель пятнистых ковидиотов. А как ей не верить, это пусть её фаны волнуются как преодолеет вирус её фирменная «сливочная кантилена», она-то знает — не в кантилене дело.:-)
Тем, у кого возникли сомнения по поводу сливочности её исполнения Tu che le vanità в недавних московских Карлосах, получите справочку о наличии антител недельки через 2.


Анечке и *Эльдару Эмиру*, истинно европейским представителям оперной элиты, большое спасибо за их правдивый взгляд на то, что с ними произошло — потому как, если Анечки нет, к примеру, в Мариинском театре, мы и не узнаем что за странные замены там пошли и почему Чурилова не поет Джоконду в Deutsche Oper Berlin и Стихина Аиду там же. Понятно, нашему брату туда не добраться, но они то звезды ...
Анечкина правда матом очень импонирует, хотя элемент обиды есть - её мат всем нравится, а Дольчев трамвайный хам, хотя 100 лет в трамвае не ездил.:-)

                                                                                                            - Юсиф Эйвазов | Герман

Обеззараженная Пиковая дама прошла, как и полагается, стерильно — сумрачно-депрессивная постановка Римаса Туминаса как никогда легла на настроение немногочисленных посетителей оперного театра — отметиться и отправиться на *самоизоляцию*...
Вспоминались далёкие времена, когда страна боролась за демократию, а искусство пребывало в великой депрессии, но при этом Пиковая дама в Большом театре была заметно голосистей. Было кому петь Полину и не надо было приглашать в очередной раз звёзд из Вены на вторые роли; Таращенко, как выясняется, очень прилично пел Германа ... а мы, дураки, завидовали забугорью — а вот у них ...

Ну, всё - теперь у них также, как у нас, а у нас далеко не так, как было раньше !



Юсиф Эйвазов не только Анечкин, но и наш спаситель в тех случаях, когда Мавлянов подтверждает свой звездный статус в Венской опере ( чуете, куда дело-то пошло ?! ) и если бы не антитела, полученные им при непонятных обстоятельствах, пиздец Пиковой даме ...
Я никого не ругаю - сейчас главное здоровье; ну, и конечно, чтоб сохранилась сливочная кантилена.:-)

Анна Нечаева | Лиза                      Елена Максимова | Полина




фото кликабельны