Н.Римский-Корсаков : Садко, Большой театр 25.03.2021

Не празднование 245 летия со дня рождения Большого театра совпало с демонстрацией блока САДКО,
номинированного [господи, помилуй] всё на ту же гордость нашу, маску золотую...



Однозначно, дадут.
А как не дать, когда отцы-основатели, выбравшиеся из кировских лесов на просторы столичного театрального менеджмента, теперь где и чем только не руководят.
И, собственно, давно уже пора давать эту чёртову маску за пронырливость и умение удержаться на теплых местах, не имея никаких особенных данных к такой работе.
На протяжении долгих лет выживают все ! Одни и те же специалисты и акадэмики судят и рядят, задают вектор и направление.

Первому, кому надо дать такую премию — это Урин.
Вот, человек, сам про себя говорит — *я диспетчер БТ*, пришел на руководство с одной целью — доказать всем что театр не музей, о чем с упоением балабонит на всех углах.
В результате его трудов праведных театр за 8 лет таки превратился в музей восковых фигур и дрянных копий режоперных достижений 20-30 летней давности : все новые постановки одна тухлей другой; все претензии авторов, выбранных для режоперного противоречия оперному искусству, примитивны и глупы.
Только маска их утешение.
И как долго наш, оплачивающий культуру бюджет, будет это терпеть, даже несмотря на то, что все эти побирушки плятят НДФЛ, вопрос реально интересующий многих. Ну ведь, правда же, образовался такой круговорот бабла в искусстве и разорвать этот круг невозможно.
Вершиной театрального творчества явилось пришествие весьма одиозных фигур с дикого запада : г-н Ариози взялся за дело здесь, после его не всегда удачных похождений по европейским театрам / на тучные луга пощипать травку явился выброшенный отовсюду г-н Доминго и здесь ему устлали красную дорожку, будет ему тут и Operalia, и золотая маска — дайте время только.
Эту камарилью оч легко впустить, избавиться будет трудно. Я вот не удивлюсь, если не Цискаридзе, а Доминго будет следующим директором большого театра или, того хлеще, Ариози :-)

Иван Гынгазов | Садко

Иван Гынгазов—Садко

Но это из не далёкого будущего, а нынче опера Садко Н.Римского-Корсакова, постановка которой позиционируется немногочисленными фанатами г-на Дмитрия Чернякова как один из шедевров русской музыки, подаренный маэстро режоперы для русской публики, потому как шедевры, созданные им для зарубежного зрителя, там за подарки на считают — прошли блоком и прости-прощай шедевр, что, кстати, оч удобно для режоперов.
У нас другое... тех, кто приходит *на люстру*, предполагается душить этим произведением длительное время...
Посмотрим-посмотрим, как это получится. Была одна такая «девочка» - Снегурочкой называлась,
нравилась только создателю, больше никому; пока ее похоронили, а там как пойдет.

Безголосье в оперных спектаклях БТ это сейчас абсолютно необходимая история, как санкции.
Ищут, ищут таланты и, наконец-то, находят Марию Баракову, она конечно поет, выиграла конкурс Чайковского, у нее все спереди и, скорее всего, она типаж; по части перспектив — картина довольно таки зыбкая и туманная : только в режопере и ни в каких Россини. Это зычный, не ахти как организованный, голос, со слабым нижним регистром; молодость, главное его украшение, но она, как известно, быстро проходит.

Мария Баракова | Любава



То есть, если рассматривать Баракову как исключительный 🔗случай, когда в ГАБТ брали без консерваторского образования [Никитина, Вишневская, Синявская], тут всё ординарно, ничего выдающегося...

Ксения Дудникова кардинально изменилась, что внешне — добилась видимо специально для роли *брошенки* необходимых весогабаритных характеристик, что вокально : делает ставку на озвучивание низких нот / верх убитый в хлам, недотянутый и страшно качающийся. Вот её 🔗интервью, где она в красках рассказывает о своих выступлениях в Covent Garden, на веронской Арене, в Парижской опере... позавидовать зрителям этих, некогда замечательных, театров не представляется возможным даже в тяжелое пандемическое время.

Ксения Дудникова | Любава


Как водится, в Садко на сцене орда народу, многоцелевые солисты, плохо приспособленные к сцене стараниями главного режопера нашей страны, обласканного президентом, — к русской опере это все не имеет отношения никакого : ни по картинке, ни по режиссуре, ни по основной идее, которой нет в принципе, ни по голосам, кроме одного, действительно красивого русского голоса с прекрасной русской школой, г-на Трофимова в небольшой партии Морского царя;



и, что всего неприятнее, ни по звучанию оркестра.
Нашли себе портянки, которыми трясти можно и рассказывать на всех углах как пропагандировать русскую оперу, а вот так оказывается—похабить её по всем параметрам.

Бывшие любители походить в Большой на оперу забили огарчиваться по этому поводу. Ещё ныне покойный Ведерников-мл. утверждал — ходить в театр нужно один раз, своя публика не нужна.
Хотели взломать железный занавес — взломали, но почему оттуда попёрло такое ... пахучее, в которое с подобострастным визгом влилось всё наше, малообразованное, но организованное золотой маской сообщество творцов и чиновников.
Нет на них чиновников высокого ранга, которые могли зарубить это дело на корню, но они в Большой не ходят, они здоровы на голову, тайгу на вездеходе рассекают. :-) Отдуваются за все эти художества люди, купившие билет в театр, которому исполнилось 245 лет, столько же, сколько Соединённым штатам Северной Америки.


R.Strauss : Salome, премьера, Большой театр 27.02.2021

Что поимел Большой театр с новой постановкой SALOME Richard Strauss..?
Когда-то это было скандальное и безнравственное произведение / сейчас сказать такое язык поворачивается только у музыкальных обозревателей : им нужно *шапку* состряпать перед тем, как перейти к обозреванию всего того, что они видят на сцене.

Асмик Григорян | Salome



Etienne Pluss | Сценограф - Claus Guth | Режисер–постановщик – Olaf Freese | Художник по свету - Roland Horvart/rocafilm | Видеопроекция ▷кликабельно
image.jpeg

Елена Зеленская | Herodias - Vincent Wolfsteiner | Herodes - Туган Сохиев | Дирижер–постановщик – Асмик Григорян | Salome - Thomas Johannes Mayer | Jochanaan - Илья Селиванов | Narraboth


image.jpegНормальная, короткая, модная опера, которая идёт практически везде и которая совершенно не нуждается в приличных голосах; хорошие исполнители берегут свой инструмент и стараются подобные состязания с оркестром обходить стороной.
Зато режоперы всех мастей на этот лакомый кусочек слетаются как мухи сами знаете на что...
Большой театр когда-то вместе с ∩∩∩∩∩The Metropolitan Opera придумали, что будет ставить Claus Guth — известный *актуализатор* классических оперных сюжетов. Из его последнего знаменитого «шедеврального» — La bohème во Франции на космическом корабле; чего уж он там поставил, что сумел заслужить «БУ» у местной публики, но первый космический корабль был выведен на орбиту лет 20 тому назад в Opernhaus Zürich в Отелло и «БУ» постановочной команде тогда орали очень актуально. Похоже, что Claus Guth, также, как все востребованные режоперы, не гнушается проветриванием старых портянок на новых сценах.:-)
Но, случился самый натуральный облом — слилась Нетребко, ради которой затевались аж 3 проекта, совместных с MET.
Не знаю как кто, а я ожидал от этой Саломеи танец семи покрывал в исполнении единственной певицы, умеющей танцевать и тут, однозначно, она поставила бы всех торчком !
За основу можно было взять ее танцы в Бейруте; вспомним, что там творилось, как ополоумели ливанцы ! Не говорю про *разбирающуюся* венскую публику, которой было достаточно просто скинутых туфель — и потекли все.
Ида Рубинштейн осталась за флагом.:-)
Но это всё только *бы*.

☆ Владимир Георгиевич клятвенно заверил — в Большом театре будет петь лучшая Саломея на сегодняшний день.
Оставшаяся в живых небольшая кучка оперных фанов встрепенулась и тихо надеялась — неужели *Лиза* ? которая на данный момент действительно лучшая, прежде всего как певица... Но не тут то было :-)

Перед режиссером встала непосильная для адекватного решения задача : убедить публику в том, что странного вида женщина, прилюдно рассказывая и показывая свою жизнь на примере ее эволюции, могла заставить царя Ирода проникнуться этой ее многострадальной жизнью, отрубить голову Иоканаану и подарить ей этот трофей.
Тут не только я, тут даже Станиславский бы сказал — не верю !

image.jpeg



В постановке потеряна точка напряжения, предполагаю, именно поэтому нет разгорающейся люстры — символа режоперы
; зато есть резвая смена декораций, когда-то показанная Соней Фризель в театре Metropolitan в Аиде, — для нас получилась вполне себе обновка, до этого ГАБТ ни на какие такие фокусы не покушался.

Елена Зеленская — Vincent Wolfsteiner
Можно ли отнести к достоинствам работы управленческой команды Большого театра, выстроенную линейку ◫◪◩монохромных постановок, но создаётся полное впечатление, что режиссеры, самые разные, нацелены на задачу воплощения на сцене жизни, лишенной каких бы то ни было красок...
Руководитель БТ неоднократно говорил, что театр не вмешивается в процесс создания спектакля, но как только любой режиссер приезжает на Театральную пл., «из под его руки» выходит обязательно что-нибудь чёрно-белое или чёрное, иногда белое, реже просто серое. Что такое в столице есть мерзопакостное, что вот таким образом заставляет их интерпретировать любой сюжет ..? — Здесь условия и бассейн в Марриоте, кормёжка — только твори, ан нет, сплошная чернуха. Якобы, по мнению главного дирижёра и исполнителей, актуальная по разному / по мнению обычного зрителя, даже фото сделать невозможно - потёмки; оранжевое платье Иродиады конечно на что-то намекает в ее характере, но красоты картинки не добавляет.
Концовка, как всегда у режоперов, - своя и, как всё режоперы, Клаус Гут, «спасая Саломею» кончать не умеет : мутно и маловразумительно.
Самым актуальным оказалось то, что создателю спектакля удалось почувствовать себя женщиной [у них там в Германии в настоящий момент это сплошь и рядом, даже без смены пола] — все мужики козлы, говорит он *своей Саломеей*. Такая трансформация дорогого стоит.

🔗 читать интервью
Асмик Григорян, исполнительница заглавной партии похоже на века и ее главной задачей было не повториться после зальбургского триумфа; можно подумать, публике, которая заполняет зал главного муз театра страны, есть дело до того, как там было в Зальцбурге.
В Мск было *как обычно в исполнении её*.
Для тех, кто более-менее знаком с творчеством этой певицы, все равно, выступает она в Манон Леско в беленьком или черненьком платьице с куклой в руках или в черненьком платьице с беленьким воротничком в нынешней премьере оперы Р.Штрауса, да, даже более того, в концерте — в строгом черном платье под горлышко, это всё та же Асмик Григорян—ничего нового.
По части вокала, —не надо забывать что она всё-таки вокалистка, хоть и артистка новой формации, —пожалуй, Саломея наиболее удалась, слышно было хорошо, хотя с верхами уже сейчас не все гладко.
По поводу остальных артистов... мне сравнивать не с чем, бо живьём этой оперой наслаждался впервые. Замечу только, что тенор и баритон специфические : часто исполняющие такого рода музыку, с не выдающимися вокальными возможностями, с не красивыми потёртыми голосами, но с сильным звукоизвлечением.:-)



♫♪Звучание оркестра сравнить тоже не с чем; говорят, что музыка Рихарда Штрауса красочная, сочная, выпуклая — ничего такого у Тугана Сохиева не заметил : все предельно деликатно, как всегда у него, и никаких попыток не повториться этот маэстро даже в голове не держит.

Елена Зеленская | Herodias — Асмик Григорян | Salome — Vincent Wolfsteiner | Herodes




Ну и вот, закругляясь, интересуюсь теперь, весь этот скарб, который нам достался от дружбы с Мет оперой, до того как с ней произошел известный всем пердимонокль, мы так и будем с Большим тянуть, как бурлаки на Волге ? И какие следующие будут актуальные интерпретации классических оперных сюжетов..?

G.Verdi : Macbeth, КЗ «Зарядье» 20.02.2021

Если кто помнит, когда сдавали «Зарядье», Валерий Гергиев много чего обещал ... в первую очередь — доступные цены, высокий уровень продукта для всех слоев населения и даже намекнул, что это будет многофункциональный концертный зал для показа спектаклей Мариинского театра в Мск.
Прошло определенное количество времени и все, как и обещали : ни вот тебе опостылевшие концерты и концертные исполнения, как в консерватории, чайнике и даже в «кастрюле», а практически спектакль, вполне сравнимый с оригиналом David McVicar, идущем на сцене Киров-оперы.

▒И то сказать, адаптировать Macbeth не очень-то и трудно было, благодаря скудному оформлению образца Tanya McCallin; правда, некоторые существенные детали, как, например, стол, потерялись, но два висельника висели как отдать; костюмчики все на месте, мертвеца какого-то туда сюда таскали на носилках... по нынешним временам публика привыкла ко всему — отличная получилась постановка.

Те, кто хорошо знаком с ней, а я как раз такой тот, на проходных спектаклях в культурной столице, частенько не были удовлетворены качеством оркестра и особенно хора, поэтому к достижениям такой вот трансформации, — переезда оперы в конц зал, можно отнести то, что за пультом будет всегда стоять сам—художественный руководитель и в этом случае идёт совершенно другая музыка. Этот питерский минус для москвичей превратился в жирный плюс.

░Качество солистов сомнению не подвергаем [они все солисты мировой оперы], все совершенно ровно также, как было в последний мой 🔗приезд на Макбет в город на Неве.
✓Добавился только лучший бас мира, которому в этой компании особо выделиться было нечем... Честно сказать, я не знаю такого баса, который в Макбете смог бы потянуть одеяло на себя, имея в арсенале практически одну арию, не самую увлекательную из всего того, что сочинил г-н Верди. *Эльдар-Эмир*, как всегда, в своем диапазоне : там где низко, ему слишком низко / там, где высоко — там все хорошо.
*Владислав Олегович*, за короткое мгновение ставший [по его словам] сверх востребованным художником в общемировом масштабе и сильно постарадавший от произошедшего с оперой в этом самом общемировом масштабе вследствии пандемии, поет также хорошо, как и в те времена, когда ещё не имел возможности украшать роль Скарпиа спущенными штанами.
Екатерина Семенчук вполне достойно борется с партией, которая ей мало по голосу и ее выходы в Леди, как mezzo, с не очень понятным целеполаганием, скорей всего, связаны с желанием разнообразить репертуар до полного умопомрачения или голосапомрачения... сейчас такой тренд, даже, вон, Вилазон сказал — петь надо все ! (правда, достаточно быстро заткнулся с этим своим взглядом на оперное искусство)




© photo Татьяна Новикова

Прием у публики был сногсшибательным ! В Большом даже на балете такой восторг бывает крайне редко, про оперу и говорить не приходится.
Лиха беда начала – завтра Турандот по такой же схеме и с оч красивыми ценами от 15 до 30 тыс.
Т е идея качества за не высокую цену в ситуации присутствия на сцене Нетребко не работает. Работает высокая цена, а уж качество ... какое будет... :-)

G.Rossini : Il Barbiere di Siviglia, Большой театр 03.02.2021

▥Совершенно случайно напоролся на интервью Сохиева на какой-то парламентской ТВ программе.., он там много чего бла-бла-бла, но особенно был строг к тем, кто его критикует ... или, я б даже сказал, к тем, кто критикует *творцов*...
— типа, не надо рассказывать профессионалам как им делать свою работу; профессионалы сами знают о своих ошибках и недостатках
и вот мне интересно, знает профессионал Сохиев, что сегодня в Севильском как началось с увертюры бла-бла-бла — даже на непрофессиональный слух, так и продолжалось до конца первого действия ?



Мало кто так уж сильно увлекается увертюрами и в частности увертюрой к Il Barbiere di Siviglia, которая, чоужтам, навязла в зубах [как, впрочем, и Una voce poco fa, и каватина Фигаро], но некоторое представление у людей о ней, как о музыке лёгкой и довольно таки изящной, имеется. Насторожиться пришлось сразу, когда первые два аккорда увертюры прозвучали как «бздым» и дальше пошло «ля-ля»
; помаленечку *профессионалы*, то там / то сям, позволяли себе не очень следить за нотами, но это нисколько не помешало россиниевской музыке возвыситься до высот зрелого Вагнера.



Если кто любит дуэт Альмавивы и Фигаро, как люблю его я, вам лучше в этот вечер идти мимо театра, потому что так и не удалось понять о чем *профессионалы* пели друг другу, не очень-то они заморачивались всеми этими фишками, которые там и сям рассыпал выдающийся итальянский композитор на радость публике. Проще надо относится к скороговоркам, пассажам, украшениям; там где staccato, вполне можно *лепить горбатое* legato, высокие ноты можно вообще не брать или раздавать петухов
— это *профессионалы*, они учились петь и, что самое страшное, готовы научить всякого этому ремеслу, даже онлайн !

image (3).jpeg ▦Вокальное действие развивалось по убывающей и я уж было собрался домой, но вспомнил ради чего собственно приперся в Оперу, — не любоваться же на огромный постер дирижёра Доминго, развешенный на колоннаде маленького театрика.
*Эльдар-Эмир*, весь в образе лучшего баса мира
, исполняющего роль Дона Базилио, залудил «La calunnia» так, как и положено человеку поющему на оперной сцене : колоратурно, с постепенным нарастанием звучности и комических эффектов, с длинной ферматой на финальной ноте;
по части исполнительского мастерства нутро не убьешь, — если артист органичен в несерьёзных ролях, скорей всего, такая несерьёзность обязательно пробьётся в ролях трагических, что отлично подтверждает Эльдар-Эмир, когда поёт Филиппа в Don Carlo и Бориса Годунова. :-)

— А, во как это бывает, особенно в обрамлении звёзд по себестоимости Большого театра...

image.jpeg

Если бы весь ансамбль был такого же уровня, то и ругать администрацию и критиковать *профессионалов* никто никогда не посмел и даже оркестру ляпы простили бы.
Но этот один к сожалению в Россини не воин !
В связи с чем, хочется отметить героизм управленцев БТ упорно ставящим в афишу произведения, на которые у него категорически нет голосов, а приглашать более-менее адекватных исполнителей получается только по одному в каждый блок и то не всегда.

image.jpeg

▥Прологом эпохи Доминго в БТ явилось выступление владимира георгиевича, который твёрдо заявил - голос этого певца в превосходном состоянии, я его слышал... Немножко не поверили тогда ему, а сейчас получается он так слышит, и если брать за основу нынешнее идеальное состояние голоса Доминго, то весь сегодняшний cast вполне на его уровне, и превосходит этот замечательный уровень только в одном месте - в месте *Эльдара-Эмира*.
Хотя, Большому сейчас не до всей этой чепухи, он взялся за большую реконструкцию управленчества : появляются новые должности, новые люди... В какой-то степени это связано с пандемией, погорело великое множество агентских контор и бог бы с ними, никому они не нужны эти паразиты. Но народец этот в основном ушлый и, разумеется, профессиональный, и работающие на вольных хлебах с удовольствием переходят харчеваться на бюджет БТ. Для смутных времён это оч хорошая тихая гавань, пока в миру штормит. В одном можно не сомневаться—все эти изменения никаким образом не скажутся на качестве продукта..

G.Puccini : Manon Lescaut, Большой театр 27.01.2021

▥От 15 до 30 тонн оценила вес Нетребко в 50 % феврале Кировопера — санктпетербургский вариант импортозамещения; черт его батю знает, может там у кого то из руководства литий(Li) в крови в таких же количествах, как у Навального, но этого мы никогда не узнаем, разве что сам Навальный взломает электронные медкарты руководителей Мариинского театра и выведет в очередной раз всех на чистую воду «в комнате грязи».
Питер всегда отличался собственным взглядом на своё место в искусстве, запросам на столичный шик и превосходства по всем остальным параметрам в отношении *этой противной большой деревни*.
Наш директор, хоть и переболел ковидом секретно, но остатки разума не потерял и поставил в афише Нетребко по цене Светланы Захаровой.


Я [и не только я, наверное] начинаю потихонечку привыкать к интенданту Урину, потому как, судя по наметившимся геронтологическим перспективам, сидеть ему вместе с супругой, как минимум, ещё лет 10 и привычка ходить в Большой теперь связана в основном с посещением центра города и кое какими интересными встречами — никто, даже само управление, никаких откровений от своей работы не ждёт, иначе бы не ставили на премьеру Саломеи нижний предел 500 р.
То есть, знают — ходить не будут ! Но ставят, потому что сказали «по другому нельзя», это теперь общемировая отмазка от любой глупости, от любой дури в любой области человеческой деятельности. Причём, как всегда, первыми это сказали деятели культуры, по крайней мере, я в первый раз услыхал это в исполнении бархатова-чернякова и только потом ударили по политике всякие *нэнси пиздоси, навальные* и пр. прогрессивные деятели.

В этой, прямо скажем, не простой ситуации, когда по другому нельзя и надо выпускать Саломею на исторической сцене и понимать, что даже люстра не спасёт сей шедевр от полной непосещаемости, только золотая маска может оказаться бодрящим эликсиром для отчетов перед теми, кто ещё выше руководства ГАБТа, от которых много зависит в жизни высокооплачиваемой администрации БТ.
Вот, если бы Анечка с головой отрезанной канкан семи покрывал сплясала,
другой был бы разговор, тут народ собрался бы, а Асмик Григорьян, даже несмотря на своего папу, сильно пострадавшего от проклятого соц режима, интерес к спектаклю не всколыхнёт — её у нас знают вдоль и поперёк. Также, как Юсифа Эйвазова, который ну никак не может всколыхнуть интерес своей персоной к спектаклю Manon Lescaut ; хотя ... чего-то такое поёт и даже стилистически верно и с высокими нотами у него полный порядок, а билеты не продаются; попытались загнать студентов, а они не хотят, им интересней снежками забрасывать полицейских на не санкционированных митингах.
Анна Нечаева | Manon
Отчитываться о спектаклях, прослушанных в Большом, стало уж совсем кисло... Наверное пандемия повлияла, хотя балетницы чего то находят, плачут теперь уже по 2 раза на перфомансе Нуриев, а нам, оперным фанам, только и остаётся следить за творчеством местного контингента, сидящем на коротенькой скамейке запасных тухлого ансамбля Большого театра. Но и то сказать, если не наши, то Ариози такое подгонит, что и Анна Нечаева покажется вполне себе певицей, а если её слушать с 4 яруса, то и вовсе примадонной.
Надоело ?
Надоело ! И даже был такой спектакль, где Кулаева с Нечаевой были - Кармен называется, а это уже 37-й год и насилие над личностью😀



image.jpeg

Большой, хоть и хорошо снабжаемое бюджетом место, но на привоз хватает только на Нетребко, Доминго, Станислава Швеца из Геликона и Мигунова — без них театр существовать не может !

Работе с Доминго отдаём должное : да, его дорого привозить на личном самолёте, с женой, со всей челядью; да, его дорого кормить в Белуге, но даже от сообщения *Доминго_дирижёр*, две Богемы распродались влёт, а 3 оставшиеся на фиг никому не нужны. А впереди снова концерт с друзьями, который наверняка станет традицией.
Но главный интерес к его личности связан с тем, что именно поставит театр на след сезон специально для него — ему же работать надо, а весь его репертуар в Большом театре закончится в этом году.

П.Чайковский : Евгений Онегин, Большой театр 07.10.2020

▥Много есть чего обсудить и начну с самого начала...
ноябрьский Садко уценили до неприличия...
Продолжающаяся премьера на исторической сцене в партере объявлена до 3 тыс. целковых.
Т е, слух по Мск прошел и администрация знает—так ожидаемое весеннее возвращение Мити на главную оперную сцену по осени необходимых плодов в кассу предприятия не принесёт;
правда, неизвестно, что там с маской... если выдвинут, показательная вынужденка состоится ещё раз, а потом в общую мусорную свалку, туда, где уже покоятся безвременно усопшие Руслан, «додинская» Пиковая, Снегурочка, Билли Бад, Роделинда с Альциной
Алексей Неклюдов | Ленский ↓
image.jpegЕвгений Онегин, относительно новый, близок к попаданию туда же и тому есть верный признак — ни одного спекуля под колоннами, никто не встречает, ничего не предлагает, даже за полцены. Как будто это не Москва...
— где я ? — думал я, подходя к театру :-)
Георгич таки добился своего, не без помощи пандемии конечно, но и сам оказался не промах, уравнял Стасик и Большой даже в ценовом эквиваленте.


Спектакль начался.
Дирижёр вошёл в яму.
Дорого.
Музыка полилась не по деньгам.., а как водится в Большом театре.
Но кто там в зале на это обращает внимание, кто чего понимает и, главное, кто знает эту фамилию;
кто знает, что в основном этот маэстро трудится во Франции, любим там, — у него практически свой оркестр, хедлайнер телеканала Mezzo.
Что Большому театру с того ? - кроме 2-х дневных жалких гастрольных поездок в Хлебный дом, разумеется, с русской музыкой; других не предлагают, рады и таким.
Не знаю, как там в Тулузе, но здесь у нас русская музыка для главного музыкального руководителя, не его конёк, скорее, хорошо оплачиваемая обязаловка, и если этот маэстро окончательно сосредоточится на своём оркестре во Франции, в Большом никакой катастрофы не произойдёт. Второй электровеник и лидер из него не получился, получился очередной хорошо оплачиваемый проходной момент. Но держаться за это место он будет, по понятным причинам.

Павел Янковский | Онегин ↓


Надвигается ещё один дирижёр - Пласидо Доминго... Скорей всего, тоже дорого, но и с большими амбициями укрепить свои позиции здесь.
Такой ход вполне продуктивен для предъявления результатов работы разного рода начальникам, но контрпродуктивен для работы любого театра.


Екатерина Морозова | Татьяна ↓
image.jpeg▩Вокальный уровень БТ на данном историческом отрезке иначе как пандемический не назовёшь.
Ариози, с трудом преодолевая ужасы краха агентских контор, никакие голосовые ошмётки пока не присылает. Обходимся своими, коих немного ... К тому же, с постоянно образующимися брешами от всем известной заразы. Здесь бы самое время перестроить стиль работы и начать вводы из молодежной программы, которая уже 10 лет сидит на загривке у ГАБТа, трудится агентской конторой по трудоустройству этой самой молодежи недорого, но за бугром и даже вроде как начали, и я все мечтаю ... :-)
— заболела, например, Морозова или Нечаева и вместо нее из молодежной группы выходит никому неизвестный талант, подготовленный лично руководителем программы, прошедший мастер-класс Эвы Мартон и поёт так, что весь партер остается до конца представления и овацирует, а наутро в газетах пишут—родилась новая Татьяна... — ведь было ж так, с Ильяной Котрубаш, когда она заменила Кабалье или с Леони Ризанек, когда она спасла Бинга, выступив вместо Каллас.
А тут никого на горизонте : «ни котрубашей, ни кабалье» — все время хрен редьки не слаще.
Есть же еще очень слабое и больное место Большого театра - тенор... Он у нас один и, если что, заменить его просто некем и естественно никаких лемешевых/козловских не предвидится


Елена Зеленская | Ларина


Алина Черташ | Ольга
— Екатерина Морозова | Татьяна


▩Внутри Большого театра тихо скромно верят что нынешний супер интендант не наврал и сдержит своё обещание уйти по окончании второго срока и возьмёт с собой свою жену ( это уже я придумал, может и останется, когда Николай Цискаридзе придёт на замену :-)).
Куда бы настучать или позвонить, что бы такое сделать, чтобы Большой театр освободить от Оперы, ведомой маска_лями,
деятелями, кормящей матерью которых является золотая маска. Зреет же где-то этот заговор обреченных, не имеющий доступа к ядерному чемоданчику... но т к совсем недавно президент послал поздравительную телеграмму Мите в связи с его 50 летием, свет в конце тоннеля увидим не скоро и небо в алмазах тоже

фото кликабельны

П.Чайковский : Пиковая дама, Большой театр 16.09.2020

Наконец-то, разобрался с cov_идиотами... ковидиоты, как *щасвирнусы*, бывают пятнистые и полосатые :
пятнистые не верят в существование covid-19 и для доказательства своей правоты готовы вылизать языком собственный унитаз;
полосатые появились после того, как пятнистые обиделись на то, что их зовут ковидиотами и стати называть так противников, которые ходят в масках, верят в существование эпидемии и разновсяческими способами пытаются не заболеть.

Эпическое сражение *щасвирнусов* разных пород удивительнейшим образом отразилось на Опере... Сама Анна Нетребко, как лицо ответственное за этот вид искусства, вступила в неравный бой с пандемией, сначала на полях своего инстаграма, а теперь и на больничной койке.
И, похоже, победа все равно будет за ней; хотя она ярко выраженный представитель пятнистых ковидиотов. А как ей не верить, это пусть её фаны волнуются как преодолеет вирус её фирменная «сливочная кантилена», она-то знает — не в кантилене дело.:-)
Тем, у кого возникли сомнения по поводу сливочности её исполнения Tu che le vanità в недавних московских Карлосах, получите справочку о наличии антител недельки через 2.


Анечке и *Эльдару Эмиру*, истинно европейским представителям оперной элиты, большое спасибо за их правдивый взгляд на то, что с ними произошло — потому как, если Анечки нет, к примеру, в Мариинском театре, мы и не узнаем что за странные замены там пошли и почему Чурилова не поет Джоконду в Deutsche Oper Berlin и Стихина Аиду там же. Понятно, нашему брату туда не добраться, но они то звезды ...
Анечкина правда матом очень импонирует, хотя элемент обиды есть - её мат всем нравится, а Дольчев трамвайный хам, хотя 100 лет в трамвае не ездил.:-)

                                                                                                            - Юсиф Эйвазов | Герман

Обеззараженная Пиковая дама прошла, как и полагается, стерильно — сумрачно-депрессивная постановка Римаса Туминаса как никогда легла на настроение немногочисленных посетителей оперного театра — отметиться и отправиться на *самоизоляцию*...
Вспоминались далёкие времена, когда страна боролась за демократию, а искусство пребывало в великой депрессии, но при этом Пиковая дама в Большом театре была заметно голосистей. Было кому петь Полину и не надо было приглашать в очередной раз звёзд из Вены на вторые роли; Таращенко, как выясняется, очень прилично пел Германа ... а мы, дураки, завидовали забугорью — а вот у них ...

Ну, всё - теперь у них также, как у нас, а у нас далеко не так, как было раньше !



Юсиф Эйвазов не только Анечкин, но и наш спаситель в тех случаях, когда Мавлянов подтверждает свой звездный статус в Венской опере ( чуете, куда дело-то пошло ?! ) и если бы не антитела, полученные им при непонятных обстоятельствах, пиздец Пиковой даме ...
Я никого не ругаю - сейчас главное здоровье; ну, и конечно, чтоб сохранилась сливочная кантилена.:-)

Анна Нечаева | Лиза                      Елена Максимова | Полина




фото кликабельны

G.Verdi : Don Carlo, opening night, Большой театр 06.09.2020

Статус Анны Нетребко в оперном производстве сейчас таков, что вопросов о качестве её вокала не возникает... Только одно её присутствие на сцене решает судьбу любого спектакля, даже в Мет опере, в которую народ по другим поводам просто перестал ходить.
На историческую сцену Большого, слава те, господи, пока ходят; правда, в основном, за тем самым статусом, который в разы увеличивается [а вместе с ним и готовность платить большие деньги за место ], когда на горизонте появляется *мария каллас наших дней*

                                                                                                            - Анна Нетребко | Elisabetta di Valoisimage.jpeg
В этой ситуации довольны все... в первую очередь наш Георгич, за короткий срок раздобревший, как на дрожжах — сама супер Donna, потерявшая, в связи с пандемией, довольно таки серьёзные доходы на мировых сценах и приложившая максимум усилий для прорыва на историческую родину открывает сезон [по слухам из телевизора привоз её был чрезвычайно сложен для исполнения]; о публике и говорить не приходится ...

Ответ на вопрос
— вы были на Нетребко ? — да, была, с мужем !
стоит в первых строчках хитпарада только открывшегося театрального сезона.

Народ попроще, претендующий на понимание сложного для восприятия искусства Оперы, конечно же будет обсуждать особенности исполнительского мастерства Сопрано, прошедшего тернистый пусть от колоратуры до helden_практически_тенора, если вспомнить как она озвучивает нижний регистр, довольно пышно представленный в партии королевы Елизаветы Валуа.
Но воздержусь...

Отмечу только — природа не дура и моду, распространенную среди вокалистов первой руки и в особенности их агентов, - каждый сезон удивлять новой партией рвёт как тузик грелку.
Это легко прослеживается : если Manon Lescaut было не супер - терпимо, то в Елизавете остался только статус, ужасно пёстрый, но с филировками.:-)
Ещё одна роль сделана и нет никаких сомнений, что постпандемические триумфы в Италии и Вене с их разборчивой и оч понимающей публикой впереди.




                                                                                                            - Юсиф Эйвазов | Don Carlo

© фото—Татьяна Новикова

                                                                                                  Ильдар Абдразаков | Filippo II, re di Spagna
Во время карантина чего только не боялись, чего только не обещали деятели культуры : театр изменится, опера не будет прежней, все будет по-другому ...
Всё как было, так и есть !
Ильдар Абдразаков, как был лучший бас мира для опер Моцарта и Россини, так им и остался;
Юсиф Эйвазов, как был мужем Анны Нетребко, так им и остался... Ещё схуднул [в отличие от Георгича]
Опера, какой была в БОльшом театре, такой и осталась.
Правда, в этот раз все было сыро и нестройно, и совсем незаметно, что артисты соскучились.
Но при этом Открытие сезона, равного которому не будет ни в одном театре мира [по статусу] вполне себе состоялось.


У меня получилось так, что я не нашёл существенной разницы между моим последним походом в БТ на Мазепу 8 марта и сейчас...
Ну, разве что, смерили температуру на входе и народу поменьше - так на Карлосе после антракта всегда так. В этот раз тоже уходили.

Что понравилось особенно - цветы не выносили. И так надо делать всегда, какие бы истерики не закатывали наши балетные примадонны ! Анечка, ни чета вам Донна, стоит без цветов, собственно, как и всегда в миру, и вы постоите, и заодно посмотрите сколько вам их родственники принесут, если запрет *на ваганьковское кладбище* на сцене продлится определенное время.

Денис Макаров | Il grandenquisitore—Ильдар Абдразаков | Filippo II, re di Spagna


Как стричь купоны на *искусстве не для всех*

🙄 Так до сих и непонятно - пандемия, это плохо или хорошо ... 🤔

- С одной стороны, плохо, потому как «накрылись медным тазом» Отелло, Самсон и Паяцы [на которые я собирался смотаться]; к тому же, до сих пор не вернули деньги за один перелёт;
- С другой, может и хорошо ... не будь её, околооперная тусня сейчас бы раздиралась на части, обсуждая *гордый профиль нетребкиной Елизаветы*.
То есть, оперная скучища продолжалась бы.
Но т к история не знает слова *бы*, на нынешнем этапе развития оперного искусства, после всех фейсбучно-инстаграммных истерик Анечек, Женечек и остальных, примазавшихся к солистам мировой оперы - «Я хочу петь, я ПЕТЬ хочу !!!» 😁😭, исторически вышла на первый план тема КОРРУПЦИИ в искусстве.
Понятно, с такой темой на Майдан не пойдёшь и рэволюцию не сделаешь, но оч познавательно от нечего делать разбираться в истоках нынешнего 100% хренового положения практически во всех оперных театрах мира.

Интересно же, каким образом списываются расходы не только в театре Гоголя, но и в Турине, в знаменитой некогда миланской Скале и на веронской Арене; в честь чего вдруг театр Штутгарта развесил у себя на фасаде плакат «свободу кириллу» ?
Скорей всего, способы работы с так называемой обналичкой не чужды самым демократичным и прозрачным европейским оперным бюджетам. :-)
А чего ?! - Бабки хотят все !
И чем меньше народа в зале, тем выше запросы администрации.
💡А уж сладкое слово *ОТКАТ* руке дающей, в последнее время является стержневым в проф. деле театрального менеджмента.

Есть отличия у коррупции нашей и забугорной...
Наши, при первой попытке пристыдить или, не дай бог, посадить, умельцев превращать бюджетные средства в свои собственные [для решения квартирного вопроса за рубежом], начинают психическую атаку под девизом «не трожь художника», даже, если он не в состоянии представить оправдательные документы на свои художества.
*Осада Коринфа* под названием Ольга Любимова по силе и интенсивности натиска вполне сравнима только с пандемическим шоком, устроенным пожилым руководством Зальцбургского фестиваля во имя проведения нынешним летом ну хоть каких нибудь ошмётков могучего праздника для состоятельных австрийцев и дорогих россиян, изображающих из себя знаек, разбирающихся в творчестве дирижёра Курентзиса.
💡 И таки, да, они сделали это ! - министр культуры уехала на велосипедике вместе со своей должностью.
Наши бодрые старички, участники сообщества freekirill, тоже вполне могут добиться успеха и г-же Любимовой ничего не останется, как отозвать иск минкульта и повысить коэффициент использования расходов до 10-ти.
Достаточно тихо сидевший г-н Урин, после того, как г-н Цискаридзе «сдал» в интервью его семейное заболевание, понял, что терять ему нечего и окунулся в рассказы о бухгалтерии в театральном деле. Лучше бы спросили у дочки Марины Голуб, которая в свое время была приглашена управлять бухгалтерией Гоголь-центра и после ознакомления с документацией и методами работы данного учреждения, свалила оттуда от греха подальше через неделю.

Ничего подобного такой мощной защите людьми искусства «своего» - *зарубежами* и близко нет.

❗️ Вот раскручивается дело в оперном театре города Турин...

Грациози - Ариози / Интендант - Агенство / и ... отнюдь, не неожиданно примкнувший к ним Пласидо Доминго, который ну только вздохнул свободно со своими пиписечными делишками, а его уже затягивает другой коррупционный скандал. 😱😂
Будучи лицом - и не только лицом - Ариози и принявший самое деятельное участие в воспитании Грациози на просторах Казахстана - в Астана-опере, он оказался вполне себе у дел при дальнейшем карьерном росте вышеозначенного Интенданта. Интендант William Graziosi, как только перебрался в Турин, тут же повысил «ключевую ставку» любимому агенству, лицом которого все помнят кто является, с 200 000 до 700 000 €. Качество подобранных солистов было такое же, как всегда и везде теперь, как в Большом театре. Мы их всех знаем.
Итальянские карабинеры их конечно не знают, но им не понравилась эта удивительная моржа, заработанная агентством Алессандро Ариози за посредническую деятельность для далеко не первого театра страны.

Как уж там Скала работает с этим же агентством, пока никому не ведомо...
Методы работы Арены ди Верона с фрилансерами, основным поставщиком которых для этой компании является все тот же Ариози, кто только не материт на протяжении довольно таки длительного времени.
💡Перемена мест слагаемых в лице нового супер-интенданта Чечилии Гасдии мало что изменили, - тут самое прямое участие проявил все тот же вечнозеленый Пласидо.
Полмиллиона, полученные агентством Ариози от Театро Реджио, подозрительно смахивают на полмиллиона (но только $), которыми доминговская камарилья пыталась откупиться от профсоюза муз работников Америки по бабьему делу.
Но кто то слил инфу и это была явно не баба. :-) после чего пришлось отправить эти полмиллиона на воспитание молодёжи - как мы любим.
В результате этого, не слишком удачно решённого коррупционного дела, вдруг взбрыкнули Испания и Германия и вывели благородного отца за скобки репертуара.
Оставалась только Италия... Ну вот и она взялась чего то такое расследовать.

❗️ На всякий случай всегда есть в запасе Россия - у нас во флешмобе «любая алиева» прямо скажет «я ему не давала - ни так / ни сяк !!!»
😉

Michael Spyres, КЗ «Зарядье» 02.03.2020

Первое знакомство с Michael Spyres у москвичей состоялось 10 лет назад и я был как раз таким москвичом, который поперся на Арбат, в центр Слободкина. Оркестром [небольшим] тогда управлял ныне совершенно прославленный многочисленными выступлениями со звёздами мировой оперы дирижер Орбелян и, надо сказать, тогда это все было намного пристойней, чем то, что досталось в качестве аккомпанемента Спайрсу в этот раз.

Ссылку на первый концерт давать не буду... наванговал я там конечно и все не туда...:-)

За 10 лет Спайрс стал самым интересным исполнителем среди теноров и в какой-то степени возвращает веру в былые оперные достижения даже самым отчаявшимся. Не имея бешеной раскрутки, такой, как например, у Флореса, он постепенно осваивает все новые и новые площадки и успех его выступлений идёт по нарастающей; тот же Флорес зачастую остаётся в тени его триумфов, как это было в Pesaro на Деве озера.
Невероятный диапазон голоса позволяет ему исполнять совершенно разные по стилю произведения и это не тот случай когда на звонкое имя, которое порядком поднадоело, натягивается новый репертуар, абсолютно неадекватный голосовым возможностям вокалиста.
Такая особенность современной оперы в последнее время просто затрахала :
— скромно умолчу про Доминго с его виртуальным баритоном;
Анечка
с расширившейся грудной клеткой;
Beczała, рвущий связки на крепком репертуаре;
Juan Diego Flórez, который теперь заделался лирическим тенором и мучает всех своим Герцогом и Вертером;
про Gregory Kunde даже сказать боюсь - он просто Явление

Michael Spyres может лимонадно озвучить Неморино и Риккардо в Ун балло и одновременно искриться в Россини, у него оч красивый тембр - большая редкость среди всех современных теноров, исполняющих *легкую музыку*, которые поют либо как свистки / либо квохчут, как курочки на *белах*, а не на децибелах; совершенно сумасшедшая техника, невероятные высокие ноты и бесшовное legato. Такие качества очень редко собираются у одного поющего человека. А эти его фокусы с переходом в баритона, неплохой задел на будущее и без работы не оставит.





На прошлой неделе в ГАБТе давали Il Barbiere с обновлённым правильным составом...
Тут конечно никаких взрывов не произошло. Большой это не тот театр, который может позволит себе пригласить Спайрса, поэтому приглашает молодого солиста Wiener Staatsoper, но ругаться не буду - пёс его знает, может через 10 лет он запоёт как Спайрс. :-) Пока ни верхов / ни низов и слышно плоховато, и без Cessa.
Ну и ладно.
Тем более, дождались, наконец, Розину в оригинальной редакции с весьма оригинальным звукоизвлечением и она тоже из Пезаро !:-)
К постановке Писарева начинаешь привыкать потихоньку, - уж не хуже чем во всех других театрах мира, где черти что идёт.